RAW.

Thẻ: Triển lãm nghệ thuật

  • Kiaf SEOUL 2026 chính thức khai mạc: Khi nghệ thuật và công nghệ tìm về điểm cân bằng của sự “Cùng tồn tại”

    Kiaf SEOUL 2026 chính thức khai mạc: Khi nghệ thuật và công nghệ tìm về điểm cân bằng của sự “Cùng tồn tại”

    Hội chợ nghệ thuật quốc tế lớn nhất Hàn Quốc chính thức mở cửa hôm nay tại COEX, Seoul, đánh dấu chặng đường 25 năm đầy tự hào. Với chủ đề “Coexistence” (Cùng tồn tại), Kiaf SEOUL 2026 không chỉ là nơi mua bán tác phẩm, mà còn là một không gian trải nghiệm đa giác quan, nơi con người và trí tuệ nhân tạo cùng đối thoại.

    Cột mốc 25 năm với diện mạo hoàn toàn mới

    Ngày 2/9/2026, Kiaf SEOUL – hội chợ nghệ thuật quốc tế lớn nhất Hàn Quốc đã chính thức mở cửa tại COEX, Seoul và sẽ kéo dài đến hết Chủ nhật ngày 6/9. Đây là dịp đặc biệt khi Kiaf tròn 25 tuổi, và để đánh dấu cột mốc này, ban tổ chức đã mời giám đốc sáng tạo Kuho Jung – cái tên quen thuộc trong giới thời trang, trình diễn và thiết kế triển lãm – đứng sau toàn bộ phần nhận diện thương hiệu, thiết kế không gian và các triển lãm đặc biệt của năm nay. Dưới bàn tay của anh, luồng di chuyển của khách tham quan cũng như cách bài trí không gian đã được tái cấu trúc, hướng đến việc nâng tầm trải nghiệm và tăng tính gắn kết trong tổng thể câu chuyện của hội chợ.

    Quy mô năm nay cũng vô cùng ấn tượng với sự tham gia của 175 gallery đến từ 18 quốc gia và vùng lãnh thổ, trong đó có 127 gallery hàng đầu của Hàn Quốc sát cánh cùng 48 gallery quốc tế danh tiếng. Suốt một phần tư thế kỷ hình thành và phát triển, Kiaf đã lớn lên cùng nền nghệ thuật đương đại Hàn Quốc, trở thành cầu nối vững chắc giữa thị trường nghệ thuật trong nước và quốc tế.

    “Coexistence” – Khi bản năng con người gặp gỡ thế giới số

    Xoay quanh chủ đề “Coexistence”, Kiaf SEOUL 2026 mang đến một chương trình được mở rộng đáng kể, gồm các triển lãm đặc biệt, hoạt động hỗ trợ nghệ sĩ, những buổi talkshow và cả các đêm diễn nhạc cổ điển – tất cả nhằm trao cho các nhà sưu tập và người yêu nghệ thuật một trải nghiệm văn hóa toàn diện hơn.

    Trong bối cảnh trí tuệ nhân tạo (AI) và công nghệ số phát triển với tốc độ chóng mặt, Kiaf năm nay dành sự quan tâm đặc biệt đến giá trị của nhận thức và sáng tạo của con người. Hai triển lãm đặc biệt mang tên HUMAL và VIRTUAL VITAL chính là lời giải đáp cho câu hỏi ấy.

    HUMAL đưa người xem trở về với bản năng, nhận thức cơ thể và sức sống nguyên bản của con người trong thời đại mà AI và các thuật toán đang định hình lại đời sống. Triển lãm khai thác những căng thẳng nhưng cũng là sự cộng sinh giữa công nghệ và cơ thể, giữa văn minh và bản năng, đặt ra câu hỏi về hình thái nào sẽ là tương lai của nhân loại. Song hành cùng HUMAL, VIRTUAL VITAL chuyển hóa toàn bộ tinh thần ấy vào một không gian thực tế tăng cường (AR) thông qua các mã QR được bố trí khắp hội chợ, cho phép khách tham quan bước vào không gian số ba chiều, di chuyển tự do giữa ranh giới của thực và ảo.

    Giám đốc sáng tạo Kuho Jung chia sẻ: HUMAL nhìn sâu vào thế giới nội tại và bản chất của nhận thức con người, còn VIRTUAL VITAL mang đến một trải nghiệm về những hình thái sức sống và cảm xúc mới mở rộng trong không gian số. Thông qua hai triển lãm này, ông mong muốn mang đến một hành trình để mỗi người tự tìm ra điểm cân bằng cảm xúc ổn định giữa công nghệ và tính nhân văn.

    Kiaf HIGHLIGHTS – Bệ đỡ cho nghệ sĩ trẻ

    Chương trình chủ lực hỗ trợ nghệ sĩ của Kiaf – Kiaf HIGHLIGHTS – trở lại năm nay với quy mô mở rộng hơn, khi các không gian trưng bày riêng biệt được thiết lập ngay trong từng gian hàng của gallery, giúp khách tham quan và nhà sưu tập có trải nghiệm xem tác phẩm tập trung và trọn vẹn hơn. Vòng chấm giải thứ hai sẽ được thực hiện trực tiếp tại sự kiện, với hai nghệ sĩ xuất sắc nhất được công bố ngay trong ngày 2/9, mỗi người nhận giải thưởng 10 triệu KRW, do Coex tài trợ.

    Không gian đối thoại và những chân dung nghệ thuật

    Từ ngày 3 đến 5/9, tại Studio 159 – Coex, Kiaf phối hợp cùng Cơ quan Quản lý Nghệ thuật Hàn Quốc (KAMS) và Frieze Seoul tổ chức chuỗi talkshow, quy tụ các giám đốc bảo tàng, giám tuyển, nghệ sĩ và nhà sưu tập trong nước cũng như quốc tế để cùng bàn luận về những xu hướng và tranh luận nổi bật nhất của thế giới nghệ thuật hiện nay. Chương trình hoàn toàn miễn phí, tham dự theo hình thức ai đến trước được vào trước.

    Bên cạnh đó, chương trình mới mang tên Kiaf Portrait sẽ khắc họa hành trình sáng tạo của những tên tuổi lớn trong nghệ thuật đương đại Hàn Quốc, với tâm điểm là hai bậc thầy của trường phái Dansaekhwa: Park Seo-Bo và Kim Tschang-Yeul.

    Ông Sunghoon Lee, Chủ tịch Hiệp hội các Gallery Hàn Quốc, nhấn mạnh: điều quan trọng là Kiaf SEOUL cần định vị mình không chỉ là một hội chợ nghệ thuật, mà là một nền tảng nơi thế giới nghệ thuật Hàn Quốc và quốc tế có thể kết nối và cùng nhau khám phá những khả năng mới cho nghệ thuật Hàn Quốc. Ông cũng khẳng định sẽ tiếp tục hợp tác với nhiều tổ chức và đối tác để nâng cao vị thế quốc tế của nghệ thuật Hàn Quốc, xây dựng nền tảng cho sự phát triển bền vững của hệ sinh thái nghệ thuật nước này.

    Nghệ thuật tràn ra khỏi khuôn viên COEX

    Không dừng lại ở không gian hội chợ, Kiaf SEOUL 2026 còn “phủ sóng” khắp thành phố qua hàng loạt hoạt động vệ tinh đầy thú vị:

    • OUTfront: Kiaf × MediaArt SEOUL – do Chính quyền Thủ đô Seoul và Khu trình chiếu tự do Gwanghwamun đồng tổ chức, kéo dài từ 1–19/9, chiếu các tác phẩm nghệ thuật media mỗi giờ tại 8 địa điểm trung tâm Seoul.
    • We Connect – ART & FUTURE lần thứ 6, hợp tác cùng Sân bay Quốc tế Incheon, diễn ra từ 12/8 đến 8/9 tại Millennium Hall, Nhà ga T1, giới thiệu các góc nhìn nghệ thuật mới từ 10 gallery hàng đầu Hàn Quốc.
    • Kiaf Classic: Resonance of Coexistence với sự xuất hiện của nghệ sĩ piano tài năng quốc tế Seong-Jin Cho, diễn ra tại Khán phòng Coex ngày 4/9.
    • KB Financial Group, nhà tài trợ chính, giới thiệu chương trình “A Gathering of Stars” với các tác phẩm mới của họa sĩ Kim Taek Sang – người theo đuổi phong cách sáng tạo đặc trưng xoay quanh ánh sáng và màu sắc.
    • Hyundai Department Store, nhà tài trợ chính thức lâu năm, mang đến VIP Lounge trưng bày tác phẩm của Kang Sukyoung – bậc thầy gốm sứ Hàn Quốc, cùng nghệ sĩ dệt và sắp đặt Jung Soyoon. Ngoài ra, thương hiệu còn tổ chức đêm nghệ thuật “The Aesthetics of 6 Minutes 40 Seconds” vào ngày 2/9 tại cửa hàng Trade Center, với sự tham gia của các nghệ sĩ Kiaf HIGHLIGHTS: Ji Geunwook, Cho Kyungjae và Lee Jaesam.
    • Marie Claire, đối tác truyền thông của Kiaf, tổ chức chương trình đặc biệt “Where Art Connects” ngày 3/9 tại Bảo tàng Nghệ thuật & Thủ công Seoul, chia thành hai phần A-DAY (13h–15h) và A-NIGHT (18h–21h), kết nối nghệ thuật và công chúng qua nghệ thuật truyền thông K-media, trò chuyện cùng nghệ sĩ, trình diễn và ẩm thực.

    Thông tin dành cho khách tham quan

    Kiaf SEOUL 2026 diễn ra tại Hall A & B và Grand Ballroom, Coex, Seoul, với lịch trình cụ thể như sau:

    • 2/9 (Thứ Tư) – VIP Preview: Riêng VIP Kiaf 11:00–15:00; VIP Kiaf & Frieze 15:00–20:00 (Frieze đến 19:00)
    • 3/9 (Thứ Năm): VIP (Kiaf & Frieze) 11:00–19:00; Khách phổ thông (GA) Preview 15:00–19:00
    • 4–5/9 (Thứ Sáu – Thứ Bảy): VIP (Kiaf & Frieze) 11:00–19:00; GA buổi sáng 11:00–15:00; GA buổi chiều 15:00–19:00
    • 6/9 (Chủ Nhật): Chỉ dành cho khách tham quan Kiaf, 11:00–18:00

    Với một chương trình quy mô, giàu chiều sâu và không ngừng đổi mới sau 25 năm, Kiaf SEOUL 2026 hứa hẹn tiếp tục là điểm hẹn không thể bỏ lỡ của những ai yêu nghệ thuật đương đại, nơi quá khứ, hiện tại và cả tương lai công nghệ cùng hiện diện trong một hành trình cảm xúc trọn vẹn.

  • Mùa vàng Sa Pa bước vào từng nét cọ

    Mùa vàng Sa Pa bước vào từng nét cọ

     Từ điêu khắc, sơn mài đến sắp đặt quy mô lớn – năm nghệ sĩ Việt Nam mang đến những lát cắt rất riêng về núi đồi Tây Bắc, ngay giữa lòng Hotel de la Coupole Sapa – MGallery Collection vào đúng mùa lúa chín đẹp nhất năm.

    Hotel de la Coupole Sapa – MGallery Collection giới thiệu triển lãm “Upon the Mountain, Down on the Hill” (Trên núi, dưới đồi) từ ngày 25/9 đến 25/10/2026, quy tụ 28 tác phẩm của năm nghệ sĩ đương đại Việt Nam.

    Tháng 9 về, những thửa ruộng bậc thang quanh Sa Pa bắt đầu chuyển mình từ sắc xanh sang một màu vàng óng ánh – mùa đẹp nhất năm của miền sơn cước. Đúng thời khắc ấy, Hotel de la Coupole Sapa – MGallery Collection biến không gian sảnh khách sạn thành một phòng trưng bày nghệ thuật, nơi 28 tác phẩm của năm nghệ sĩ đương đại Việt Nam cùng kể lại câu chuyện núi rừng Tây Bắc bằng một ngôn ngữ khác: hội họa, điêu khắc, sơn mài, lụa và sắp đặt.

    Triển lãm mang tên “Upon the Mountain, Down on the Hill” (Trên núi, dưới đồi), diễn ra từ 25/9 đến 25/10/2026, với sự đồng hành của Hanoi Studio Gallery. Đây cũng là lần đầu tiên Hotel de la Coupole tổ chức một sự kiện nghệ thuật theo mô hình này – mở đầu cho tham vọng biến những cuộc triển lãm trở thành một phần thường xuyên trong đời sống văn hóa của khách sạn.

    Không gian sảnh của Hotel de la Coupole thể hiện ý tưởng của Bill Bensley về cuộc gặp gỡ giữa thời trang cao cấp Pháp những năm 1920–1930 với màu sắc và kỹ nghệ thủ công truyền thống của các cộng đồng dân tộc Sa Pa.

    Núi đồi Tây Bắc qua năm góc nhìn nghệ thuật

    Không dừng lại ở việc tái hiện phong cảnh, “Upon the Mountain, Down on the Hill” đào sâu vào mối liên hệ giữa cảnh quan, con người, ký ức và cảm xúc – những tầng nghĩa mà một bức ảnh du lịch khó lòng chạm tới. Năm nghệ sĩ tham gia triển lãm mang đến năm chất liệu, năm cách kể chuyện: nhà điêu khắc Phạm Thái Bình, hiện là Phó Trưởng khoa Nội thất và Mỹ thuật Công nghiệp kiêm Trưởng bộ môn Điêu khắc tại Đại học Kiến trúc Hà Nội; Nguyễn Ngọc Thanh, người từng góp mặt tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam và các triển lãm quốc tế ở Lào; Nguyễn Quốc Trung, giảng viên Đại học Mỹ thuật Công nghiệp Hà Nội vẫn miệt mài sáng tác song song việc giảng dạy; Phạm Trà My, hội viên Hội Mỹ thuật Việt Nam theo đuổi chất liệu sơn mài truyền thống; và Phạm Thủy Tiên, thủ khoa Đại học Mỹ thuật Việt Nam, người trẻ nhất trong nhóm với thực hành đa dạng từ tranh lụa đến sắp đặt quy mô lớn.

    Những thửa ruộng lúa chín tạo nên những dải màu xanh và vàng trên các sườn núi quanh Sa Pa.

    “Vào mùa gặt, cảnh sắc Sa Pa gần như thay đổi từng ngày, khiến bất kỳ ai cũng muốn chậm lại và quan sát kỹ hơn“, đại diện Hotel de la Coupole chia sẻ. Thông qua triển lãm, khách sạn muốn đưa trải nghiệm ấy vào chính không gian mình đang vận hành: du khách có thể ngắm núi non, ruộng bậc thang ngoài đời thực, rồi bước vào sảnh để tiếp tục cảm nhận vẻ đẹp đó qua lăng kính và cảm xúc của năm nghệ sĩ Việt Nam.

    Bối cảnh cho cuộc gặp gỡ nghệ thuật này cũng đặc biệt không kém tác phẩm. Do kiến trúc sư lừng danh Bill Bensley thiết kế, Hotel de la Coupole tái hiện cuộc chạm gặp giữa thời trang cao cấp Pháp thập niên 1920-1930 với sắc màu, hoa văn và nghề thủ công của các cộng đồng dân tộc Sa Pa. Tranh, cổ vật, chi tiết thời trang được bài trí xuyên suốt khách sạn, khiến 28 tác phẩm đương đại của triển lãm không đứng tách biệt mà hòa vào một không gian vốn đã đậm chất nghệ thuật sân khấu.

    Một hành trình trọn vẹn: từ ruộng bậc thang đến bàn tiệc

    Triển lãm chính là một phần trong chuỗi Heritage Days 2026 của MGallery Collection – sáng kiến lấy cảm hứng từ Ngày Di sản châu Âu, nơi các khách sạn thành viên tổ chức những hoạt động gắn liền với lịch sử, văn hóa của từng điểm đến. Tại Sa Pa, tinh thần giao thoa Pháp – bản địa còn được nối dài qua ẩm thực. Nhà hàng Chic của khách sạn phục vụ các món Pháp kinh điển chế biến từ nguyên liệu địa phương, quyện cùng hương vị vùng cao Tây Bắc. Điểm nhấn của chuỗi sự kiện là bữa tối “The Art of Flavours” – Nghệ thuật của hương vị, diễn ra ngày 26/9, khi Giám đốc Ẩm thực Oliver Mette bắt tay đầu bếp Michelin Nicolai P. Wiedmer, kết hợp nguyên liệu theo mùa với kỹ thuật ẩm thực châu Âu đương đại.

    Nhà hàng Chic tại Hotel de la Coupole phục vụ ẩm thực Pháp từ nguyên liệu địa phương, kết hợp những hương vị lấy cảm hứng từ vùng cao phía Bắc Việt Nam.

    Nói cách khác, đây không đơn thuần là một buổi xem tranh, mà là một hành trình cảm nhận Sa Pa trọn vẹn: bước qua những thửa ruộng lúa chín ngoài trời, dừng chân trước tác phẩm nghệ thuật trong sảnh, rồi khép lại bằng bữa tối nơi văn hóa Pháp và bản sắc Tây Bắc cùng hiện diện trên bàn ăn.

    Lễ khai mạc triển lãm diễn ra từ 14h30 đến 17h ngày 25/9, dành cho khách mời, trong khi triển lãm mở cửa miễn phí cho công chúng suốt một tháng sau đó. Đây cũng là dịp để những ai yêu Sa Pa – dù là khách lưu trú, người dân địa phương hay du khách ghé thăm – có thêm một lý do để chậm lại, giữa mùa vàng đẹp nhất năm của núi rừng Tây Bắc.

    Thông tin sự kiện

    • Triển lãm: Upon the Mountain, Down on the Hill
    • Khai mạc: 14h30-17h, ngày 25/9/2026 (dành cho khách mời)
    • Thời gian trưng bày: 25/9 – 25/10/2026
    • Địa điểm: Khu vực phòng trưng bày nghệ thuật, tầng sảnh, Hotel de la Coupole Sapa – MGallery Collection
    • Vé tham quan: Miễn phí

    (Nguồn: TCBC Hotel de la Coupole Sapa – MGallery Collection)