RAW.

Danh mục: Lifestyle

  • Piaget Colours Of Extraleganza: Màu sắc trở thành chất liệu xa xỉ độc lập

    Piaget Colours Of Extraleganza: Màu sắc trở thành chất liệu xa xỉ độc lập

    Colours of Extraleganza của Piaget -65 tuyệt tác khép lại chuỗi ba bộ sưu tập ngợi ca nghệ thuật kim hoàn cao cấp khởi xướng từ hai năm trước. Dưới bàn tay Giám đốc Nghệ thuật Stéphanie Sivrière, màu sắc được nâng lên thành một chất liệu tự thân, giàu nội lực và có ngôn ngữ riêng.

    Từ DNA siêu mỏng đến triết lý màu sắc: Hành trình dài sáu thập kỷ

    Để hiểu Colours of Extraleganza, cần nhìn về năm 1957 – năm Piaget giới thiệu bộ chuyển động siêu mỏng 9P, một trong những phát minh định hình lại toàn bộ ngôn ngữ thiết kế của nhà chế tác Thụy Sĩ này. Khi cỗ máy mỏng đến mức gần như biến mất, mặt số trở thành một tấm canvas trống và Piaget lấp đầy nó bằng màu sắc: đá quý, đá trang trí, những sắc độ được xếp đặt với độ chính xác của một họa sĩ chứ không phải thợ kim hoàn thông thường.

    Colours of Extraleganza kế thừa và đẩy triết lý đó đến biên độ mới. Trọng tâm thiết kế nằm ở cách các đá tương tác với nhau khi đứng cạnh nhau: Opal đen ánh lục sánh đôi cùng sapphire lam đại dương tạo ra một trường màu mà không viên đá nào có thể tự tạo ra một mình; lam ngọc kề bên xà cừ để tôn lên dải hồng chủ đạo – thể hiện cách phối màu mà ở đó logic của nhà vật lý học và thẩm mỹ của nghệ sĩ hội tụ trong một thiết kế duy nhất.

    Vàng – vật liệu đã định hình DNA xa xỉ của Piaget suốt hơn nửa thế kỷ cũng được xử lý theo cách khác trong bộ sưu tập này. Thay vì đóng vai trò nền trung tính, vàng tham gia vào cuộc đối thoại màu sắc như một sắc độ độc lập, bổ sung chiều sâu và tạo ra những bề mặt trang trí mà ở đó ranh giới giữa kim loại và đá quý dần trở nên mờ nhạt.

    Tâm điểm của toàn bộ bộ sưu tập là vòng cổ Blue Illusions, một tác phẩm tiêu tốn gần 900 giờ hoàn thiện tại các xưởng chế tác. Cấu trúc của nó là một bài toán quang học: sapphire Madagascar cắt gối 8,52 carat đặt cạnh đá bích tỷ Paraíba 3,3 carat, toàn bộ được soi rạng bởi ánh phản chiếu từ viên opal đen 13,98 carat độc bản. Các dải đá bích tỷ cắt dáng gậy và lam ngọc được giác cắt riêng cho tác phẩm, xếp xen kẽ kim cương theo họa tiết hình học, tạo ra những dải sáng quang học lan tỏa quanh cổ người đeo – một hiệu ứng thị giác mà hình ảnh không thể truyền tải hết được.

    Ba thế giới thiết kế: Từ di sản thập niên 1970 đến ngôn ngữ đương đại

    Nếu Blue Illusions là đỉnh cao kỹ thuật của bộ sưu tập, thì Flamboyant Links và Gold Swirl là nơi Piaget thể hiện khả năng tái diễn giải di sản theo cách không bị giam cầm bởi nó.

    Flamboyant Links hồi sinh thiết kế đồng hồ sautoir huyền thoại ra đời năm 1969 trong bộ sưu tập “Thế kỷ 21” của Piaget. Lần đầu tiên kể từ thập niên 1970, mắt xích vàng hồng được đan cài trực tiếp với đá mắt hổ, chỉ những phiến đá có vân sọc sắc nét nhất mới vượt qua khâu tuyển chọn. Điểm xuyết mandarin garnet 4,13 carat, thiết kế có khả năng chuyển đổi linh hoạt giữa vòng cổ choker và đồng hồ đeo tay – một tính năng phản ánh triết lý thực dụng sang trọng mà Piaget theo đuổi từ những ngày đầu.

    Gold Swirl tái hiện các đường cong đặc trưng của thập niên 1970 nhưng với một điểm đột phá kỹ thuật đáng chú ý: những đường rãnh vàng vát khía, kỹ thuật đặc trưng trong chế tác đồng hồ Piaget, lần đầu tiên được ứng dụng trong mảng Trang sức Cao cấp. Lắc tay cuff vàng hồng kết hợp đá bích tỷ sắc lam-lục tạo hình khối chắc chắn, trong khi một vòng cổ điểm xuyết đá bích tỷ lam và opal lửa dáng cabochon che giấu mặt số nạm kín kim cương ở trung tâm, một bí mật nhỏ mà chỉ người đeo mới biết đến.

    Chương kết của bộ sưu tập thuộc về Gems Pop, năm tác phẩm tham chiếu phong trào nghệ thuật Memphis thập niên 1980, nơi màu sắc tương phản được đặt cạnh nhau một cách có chủ ý và không xin lỗi. Sắc cam của mandarin garnet và thạch anh aventurine va chạm với ánh hồng của sapphire và đá thulite, trước khi được tiết chế bởi các mảng opal trắng. Chiếc vòng sautoir xâu chuỗi mắt xích Decor Palace kết thúc bằng đồng hồ mặt dây chuyền bất đối xứng ẩn chứa viên mandarin garnet 8,3 carat và sapphire hồng 3,54 carat. Chiếc nhẫn điêu khắc với những lát cắt sapphire, đá thulite và thạch anh aventurine vây quanh viên mandarin garnet 8,53 carat là minh chứng sau cùng cho điều mà Colours of Extraleganza muốn khẳng định: rằng trong tay những nghệ nhân đủ tài năng, đá quý kể câu chuyện xa xỉ một cách đầy thuyết phục và lôi cuốn.

    Góc nhìn của RAW.

    Colours of Extraleganza là bộ sưu tập hiếm hoi mà ở đó kỹ thuật và triết lý thẩm mỹ đạt đến điểm cân bằng thực sự. Piaget không dùng đá quý để phô trương, họ dùng đá quý để lập luận: rằng màu sắc có thể là chất liệu chính, không phải phụ trợ. Gần 900 giờ cho một chiếc vòng cổ, kỹ thuật rãnh vát từ đồng hồ lần đầu sang trang sức, mắt xích vàng đan trực tiếp với đá mắt hổ, mỗi quyết định đều có lý do thiết kế rõ ràng, không phải để gây ấn tượng. Đây là cách một thương hiệu xa xỉ lâu đời tự làm mới bằng cách đào sâu hơn vào chính di sản của mình.

    Piaget tại Việt Nam được phân phối chính hãng bởi Tam Sơn Hà Nội: 61 Lý Thái Tổ, Hoàn Kiếm | TP.HCM: Union Square, 171 Đồng Khởi

  • RIMOWA – Vali độc quyền của những cỗ xe tăng Đức

    RIMOWA – Vali độc quyền của những cỗ xe tăng Đức

    Mùa hè năm 2026 đánh dấu bước tiến mới trong mối quan hệ gắn kết giữa hai biểu tượng của nước Đức: RIMOWA và Hiệp hội Bóng đá Đức (DFB). Trong vai trò đối tác hành lý chính thức, RIMOWA đồng hành cùng các cầu thủ trên hành trình chinh phục chiếc cúp danh giá nhất hành tinh.

    Mối quan hệ hợp tác mùa World Cup 2026 giữa RIMOWA và Đội tuyển quốc gia Đức vượt lên trên một thỏa thuận thương mại thông thường; trở thành chương tiếp theo của di sản lâu đời, đặt trọn niềm tin vào những hành trình không ngừng nghỉ, gắn liền với những nỗ lực, sự kiên cường và lòng dũng cảm. Từ ký ức rực rỡ tại Brazil năm 2014, thời điểm RIMOWA cùng tuyển Đức chạm tay vào đỉnh cao thế giới, thương hiệu này khẳng định vị thế người bạn đồng hành tin cậy, thấu hiểu áp lực và nhịp độ di chuyển khắt khe của các vận động viên đỉnh cao.

    Đội tuyển Đức thường xuyên xuất hiện cùng bộ sưu tập đặc biệt thuộc dòng RIMOWA Original Aluminium. Vẫn giữ những đường rãnh đặc trưng làm nên tên tuổi, thiết kế được tinh chỉnh với dấu ấn riêng biệt: biểu tượng đại bàng DFB khắc tinh tế, khẳng định niềm tự hào quốc gia.

    Sức hút của những chiếc vali xuất hiện tại sân bay Frankfurt bắt nguồn từ tư duy thẩm mỹ gắn liền với bình minh của ngành hàng không thế giới. Những đường rãnh song song kinh điển trên lớp vỏ cấu trúc nhôm nhám được lấy cảm hứng trực tiếp từ thân chiếc máy bay Junkers F13 – phi cơ thương mại hoàn toàn bằng kim loại đầu tiên trên thế giới.

    Độ bền bỉ vượt thời gian của chất liệu kim loại cao cấp trở thành biểu tượng cho tính kiên cường – phẩm chất cốt lõi của đội tuyển Đức. Trong chuyến hành trình đến Chicago chuẩn bị cho trận đấu giao hữu cuối cùng, phiên bản đặc biệt RIMOWA Original Aluminium được trang trí bằng biểu tượng đại bàng DFB khắc tinh tế.

    Screenshot

    Từng góc cạnh của vali đều gia cố bằng các miếng bo góc chịu lực cường độ cao, bảo vệ tuyệt đối vật dụng bên trong qua những chặng bay dài xuyên lục địa, bất chấp thời tiết hay điều kiện vận chuyển thô bạo. Chất liệu nhôm cao cấp mang đến diện mạo vững chãi, hiện đại, đồng thời thể hiện lời cam kết về chất lượng Đức – giá trị cốt lõi được RIMOWA kiên trì theo đuổi kể từ khi thành lập.

    Góc nhìn của RAW.

    Khi bước chân ra thế giới cũng như trở về với vòng tay người hâm mộ, tuyển Đức mang theo sự tự tin được hỗ trợ chất lượng nhất. Với RIMOWA, hành trình World Cup 2026 mang ý nghĩa lớn hơn những trận đấu trên sân cỏ. Đây là cơ hội tôn vinh kỹ nghệ thủ công, sự bền bỉ cùng tinh thần khắc kỷ kiểu Đức trước công chúng toàn cầu.

    Tại Việt Nam, thương hiệu RIMOWA được phân phối chính hãng bởi Công ty Quốc tế Tam Sơn.

  • 180 năm trong một tách cà phê: Nghệ thuật kể chuyện di sản độc đáo của LOEWE

    180 năm trong một tách cà phê: Nghệ thuật kể chuyện di sản độc đáo của LOEWE

    Khi hầu hết các thương hiệu xa xỉ kỷ niệm cột mốc lớn bằng những buổi tiệc phô trương, LOEWE chọn không gian nhỏ, ánh sáng tự nhiên và một cuốn fanzine ,để nhắc nhở rằng di sản thật sự không cần sân khấu lớn để tỏa sáng.

    Giữa nhịp sống hối hả của Sài Gòn, có một góc nhỏ ở Thảo Điền đang lặng lẽ kể câu chuyện của gần hai thế kỷ, câu chuyện về những đôi bàn tay thợ thủ công Tây Ban Nha, về chất da thuộc được nâng niu qua từng thời đại, về một thương hiệu kiên trì theo đuổi cái đẹp ngay cả khi cả thế giới đang tăng tốc về phía công nghiệp hóa. Từ ngày 19 đến 28/06/2026, LOEWE chọn Every Half Roastery Thảo Điền làm nơi tổ chức sự kiện kỷ niệm 180 năm thành lập, và không gian cà phê trang nhã quen thuộc này bỗng trở thành một phòng đọc thu nhỏ, ấm cúng và đầy chiều sâu.

    Quán cà phê trở thành phòng lưu trữ di sản

    Địa chỉ 01 Đường số 10, Thảo Điền vốn là điểm đến quen thuộc của giới trẻ Sài Gòn yêu cà phê chất lượng và không gian yên tĩnh. Nhưng trong suốt 10 ngày này, Every Half Roastery khoác lên mình một vai trò khác: nơi lưu giữ và kể lại hành trình của LOEWE từ 1846 đến nay.

    LOEWE Việt Nam đã biến không gian này thành một trải nghiệm đa tầng. Khách đến không chỉ nhìn, họ còn đọc, chạm, cảm nhận. Những câu chuyện về cảm hứng thiết kế, về sự chuyển mình qua từng thời kỳ lịch sử, về triết lý thủ công đã định hình thương hiệu suốt gần hai thế kỷ được trình bày theo cách dễ tiếp cận nhất có thể: qua ngôn ngữ thiết kế trẻ trung, qua những ấn phẩm in ấn tinh xảo, và qua bầu không khí khiến người ta muốn ngồi lại, nhâm nhi cà phê và thật sự lắng nghe.

    Điểm nhấn thị giác nổi bật nhất trong không gian là hình tượng chú sư tử đỏ – biểu tượng lấy cảm hứng từ chính tên gọi thương hiệu. “Löwe” trong tiếng Đức có nghĩa là sư tử, đồng âm với LOEWE, tên do ngài Enrique Loewe Roessberg đặt khi sáng lập thương hiệu. Sắc đỏ của chú sư tử không phải lựa chọn ngẫu nhiên, đó là màu của sự dũng cảm, của khát vọng theo đuổi cái đẹp thủ công giữa kỷ nguyên mà máy móc đang dần thay thế đôi bàn tay con người.

    Fanzine số 11 và những người đầu tiên chạm vào nó

    Linh hồn của sự kiện lần này là ấn phẩm fanzine thường niên số 11 của LOEWE – một cuốn tạp chí độc lập mang phong cách trẻ trung nhưng chứa đựng chiều sâu của 180 năm lịch sử. Đây không phải catalogue thương mại thông thường. Fanzine của LOEWE là nơi thương hiệu nói chuyện với người đọc theo cách thân mật và chân thực hơn: qua hình ảnh, qua câu chữ, qua những câu chuyện hậu trường mà không phải ai cũng có dịp được biết.

    Những người đầu tiên được cầm trên tay cuốn fanzine đặc biệt này là những gương mặt quen thuộc của làng thời trang và sáng tạo Sài Gòn. Thảo Nhi Lê xuất hiện trong tông neutral thanh lịch, điểm nhấn bởi chiếc túi Amazona 180 – một trong những thiết kế kỷ niệm đặc biệt của năm nay. Kelbin Lei không giấu được sự hào hứng khi cầm trên tay chiếc Flamenco Purse họa tiết sư tử, thiết kế giới hạn mừng sinh nhật 180 năm thương hiệu. Nhà thiết kế Lý Quí Khánh chọn phong thái oversize phóng khoáng, phối cùng Amazona 180 được tô điểm bởi loạt charm túi ra mắt đúng dịp kỷ niệm.

    Chloé Nguyễn đến với chiếc Puzzle huyền thoại màu beige – lựa chọn vừa tinh tế vừa ăn nhập hoàn hảo với chủ đề “đọc báo, uống nước” đậm chất Sài Gòn mà LOEWE khéo léo lồng vào sự kiện lần này. Stylist Phạm Bảo Luận, Yeolan, Chi Lemon cùng nhiều gương mặt sáng tạo khác cũng có mặt, tạo nên một buổi sáng Thảo Điền vừa chill vừa đầy cảm hứng.

    Sự kiện diễn ra mỗi ngày từ 07:00 đến 21:30, đến hết ngày 28/06/2026 tại Every Half Roastery Thảo Điền. Nếu bạn trân trọng nghệ thuật chế tác và muốn hiểu vì sao một thương hiệu thủ công lại có thể tồn tại và phát triển qua 180 năm biến động của lịch sử, đây là cơ hội hiếm có để tìm câu trả lời trong không khí cà phê sáng, với một cuốn fanzine trên tay, giữa lòng Thảo Điền.

    Tại Việt Nam, LOEWE được phân phối chính hãng bởi Công ty Quốc tế Tam Sơn.

  • Luxury Dining Series 2026: Marriott International biến bàn tiệc thành nơi những kết nối đáng nhớ nhất bắt đầu

    Luxury Dining Series 2026: Marriott International biến bàn tiệc thành nơi những kết nối đáng nhớ nhất bắt đầu

    Từ Phú Quốc đến Maldives, từ Kyoto đến giữa lòng đại dương, “Across the Table” không phải một chuỗi sự kiện ẩm thực, mà là hành trình nhắc bạn rằng những khoảnh khắc ngồi lại bên nhau mới là thứ xa xỉ thật sự.

    Một chủ đề, một triết lý, và lý do nó chạm đúng vào thời điểm này

    Trong thế giới mà mọi bữa ăn đều có thể bị gián đoạn bởi một thông báo trên điện thoại, việc thực sự hiện diện tại bàn ăn nhìn vào mắt người đối diện, lắng nghe một câu chuyện được kể chậm rãi, để hương vị của một món ăn dẫn dắt cảm xúc, đang trở thành một dạng xa xỉ ít người còn giữ được.

    Ambar Sunset

    Đó chính xác là khoảng trống mà Marriott International chọn để lấp đầy trong mùa thứ ba của Luxury Dining Series – chuỗi sự kiện ẩm thực cao cấp thường niên nay trở lại với chủ đề “Across the Table”. Không phải ngẫu nhiên khi họ chọn một cái tên gợi lên hình ảnh của sự đối diện, của khoảng cách được thu hẹp, của những điều chỉ có thể nói ra khi hai người cùng ngồi xuống và chia sẻ một bữa ăn.

    Luxury Dining Series 2026 không đặt ẩm thực làm nhân vật chính mà đặt con người vào trung tâm. Những đầu bếp danh tiếng không chỉ nấu ăn, họ kể chuyện. Thực khách không chỉ thưởng thức, họ lắng nghe. Và bàn tiệc, thay vì chỉ là nơi đặt thức ăn, trở thành một không gian nơi cảm xúc và ký ức được tạo ra loại ký ức còn đọng lại rất lâu sau khi hương vị đã tan.

    Ocean Villa – Exterior View

    Sáu điểm đến, sáu cách ẩm thực kể về một vùng đất

    Hành trình năm nay của Luxury Dining Series trải dài qua sáu điểm đến biểu tượng của châu Á – Thái Bình Dương, mỗi nơi mang một tinh thần riêng, một câu chuyện riêng và một lý do riêng để bạn phải đặt chân đến.

    Tại JW Marriott Phu Quoc Emerald Bay Resort & Spa, nhà hàng Pink Pearl mang đến hành trình ẩm thực Pháp – Địa Trung Hải dưới bàn tay của đầu bếp Olivier Elzer, một bữa tối giữa vùng biển nhiệt đới Việt Nam mà từng chi tiết đều được chăm chút như một tác phẩm nghệ thuật. Xa hơn về phía Tây, The Naka Island, a Luxury Collection Resort & Spa tại Phuket đặt bàn tiệc giữa thiên nhiên đảo nhiệt đới Thái Lan – nơi tiếng sóng và ánh hoàng hôn tự chúng đã là một phần của thực đơn.

    The Naka Island, a Luxury Collection Resort & Spa tại Phuket

    Ở The St. Regis Maldives Vommuli Resort, bữa tối diễn ra giữa rừng nhiệt đới xanh mát và bờ cát trắng trải dài, khung cảnh đủ sức khiến mọi cuộc trò chuyện trở nên sâu hơn, mọi khoảnh khắc trở nên đáng nhớ hơn. Tại Mandapa, a Ritz-Carlton Reserve ở Bali, ẩm thực giao thoa với triết lý văn hóa Bali về sự hòa hợp, một trải nghiệm không chỉ nuôi dưỡng vị giác mà còn nuôi dưỡng tâm trí.

    Nhật Bản xuất hiện hai lần trong hành trình này: The Ritz-Carlton, Kyoto mang đến sự giao thoa tinh tế giữa ẩm thực Nhật và kỹ thuật nấu ăn đương đại trong không gian cổ kính của cố đô. Và độc đáo hơn cả, Luminara, The Ritz-Carlton Yacht đưa bàn tiệc ra giữa đại dương, dọc theo bờ biển Nhật Bản, nơi đường chân trời là phông nền và tiếng sóng là âm nhạc nền cho cả buổi tối.

    Bàn tiệc giữa đại dương với The Ritz-Carlton Yacht

    Hơn một bữa tối, đó là một lối sống

    Điều làm Luxury Dining Series 2026 khác biệt so với những sự kiện ẩm thực thông thường nằm ở cách Marriott International thiết kế toàn bộ trải nghiệm như một hành trình chứ không phải một điểm đến đơn lẻ.

    Bên cạnh các bữa tối độc quyền, chuỗi sự kiện còn giới thiệu các gói nghỉ dưỡng phiên bản giới hạn tại cả sáu điểm đến, chỉ có hiệu lực trong thời gian sự kiện diễn ra. Ý tưởng đằng sau không phức tạp nhưng rất thuyết phục: thay vì bay đến, dự tiệc rồi bay đi, du khách được khuyến khích ở lại lâu hơn để thực sự hòa vào nhịp sống của từng nơi, để những kết nối được tạo ra bên bàn ăn có đủ thời gian trở thành điều gì đó sâu sắc hơn.

    Đó là cách “Across the Table” trở thành nhiều hơn một chủ đề sự kiện. Nó là một lời nhắc nhở rằng trong tất cả những gì công nghệ có thể tái tạo, có một thứ vẫn không thể thay thế: cảm giác ngồi cùng nhau, chia sẻ cùng nhau, và để một bữa ăn trở thành khởi đầu của điều gì đó thật sự đáng nhớ.

    Lịch trình Luxury Dining Series 2026

    • Việt Nam: 5 – 9/8 tại JW Marriott Phu Quoc Emerald Bay Resort & Spa
    • Thái Lan: 12 – 16/8 tại The Naka Island, a Luxury Collection Resort & Spa
    • Maldives: 25 – 30/8 tại The St. Regis Maldives Vommuli Resort
    • Indonesia: 9 – 13/9 tại Mandapa, a Ritz-Carlton Reserve
    • Nhật Bản: 23 – 27/9 tại The Ritz-Carlton, Kyoto
    • Nhật Bản: 9 – 18/10 trên Luminara, The Ritz-Carlton Yacht

    Thông tin chi tiết về chương trình sẽ được Marriott International công bố trong thời gian tới trên website của Marriott International.

  • The Anam Mũi Né “đánh thức” di sản Champa trong từng liệu trình spa

    The Anam Mũi Né “đánh thức” di sản Champa trong từng liệu trình spa

    Bộ sưu tập Champa Journey gồm bốn liệu trình 120 phút kết hợp thảo mộc bản địa, gạo rang, bùn khoáng và muối biển, đưa du khách trở về dòng chảy văn hóa nghìn năm của vương quốc Champa ngay giữa không gian nghỉ dưỡng ven biển.

    Khu nghỉ dưỡng The Anam Mũi Né vừa giới thiệu Champa Journey – bộ sưu tập bốn liệu trình chăm sóc sức khỏe mới lấy cảm hứng từ dấu ấn văn hóa của vương quốc Champa xưa cùng những phương pháp trị liệu thảo mộc truyền thống của Việt Nam.

    Từng phát triển rực rỡ dọc dải duyên hải miền Trung và miền Nam trong hơn một thiên niên kỷ, vương quốc Champa vẫn là một phần quan trọng trong dòng chảy văn hóa của vùng đất này. Với cách tiếp cận mang hơi thở đương đại, bộ sưu tập Champa Journey tái hiện dấu ấn văn hóa Champa thông qua các nguyên liệu bản địa và phương pháp trị liệu hướng đến việc thư giãn thể chất và tinh thần, đồng thời hỗ trợ tuần hoàn và tái tạo nguồn năng lượng tự nhiên.

    Mỗi liệu trình Champa Journey kéo dài 120 phút và sử dụng nhiều loại thảo mộc như lá tía tô, sả, lá dứa, nha đam, nghệ và lá bưởi – vốn từ lâu đã hiện diện trong những bài thuốc dân gian Việt Nam. Đặc biệt, hạt gạo – biểu tượng của nền văn minh lúa nước Á Đông được sử dụng trong một số liệu trình nhằm tôn vinh bản sắc văn hóa địa phương. 

    Những túi chườm thảo mộc từ gạo rang kết hợp với sả, gừng, nghệ, lá tía tô và các loại thảo mộc địa phương mang lại cảm giác thư giãn và phục hồi nhẹ nhàng. Bên cạnh các nguyên liệu từ đất liền, muối biển cũng hiện diện trong Champa Journey như một nét chấm phá mang đậm tinh thần biển Mũi Né. Bùn khoáng giàu khoáng chất, lấy cảm hứng từ mối gắn kết giữa vương quốc Champa xưa với đất và biển, cũng được đưa vào các liệu trình chăm sóc da nhờ khả năng thanh lọc và nuôi dưỡng làn da.

    Liệu trình Champa Dawn Renewal mở đầu với liệu pháp xông thanh lọc cơ thể, tiếp theo là massage đầu theo phương pháp Ayurveda và nghi thức chăm sóc chân bằng thảo mộc nhằm kích thích tuần hoàn, đánh thức các giác quan. Sau đó là bước tẩy tế bào chết bằng gạo và liệu pháp massage toàn thân giúp giải tỏa căng thẳng, mang lại cảm giác nhẹ nhõm và thư thái.

    Khởi đầu với nghi thức chăm sóc chân và massage đầu, liệu trình Champa Sacred Earth là sự kết hợp giữa liệu pháp massage dầu thảo mộc và túi chườm thảo mộc từ gạo rang, giúp cơ thể thư giãn sâu và mang lại sự tĩnh tại cho tâm trí.

    Trong khi đó, liệu trình Champa Flow Within kết hợp massage lấy cảm hứng từ chuyển động của sóng biển cùng nghi thức tắm thảo mộc nhằm hỗ trợ tuần hoàn và cân bằng nguồn năng lượng tự nhiên của cơ thể.

    Khơi nguồn từ sức mạnh chữa lành của các loài hoa, liệu trình Champa Bloom Essence gồm liệu pháp xông thanh lọc, mặt nạ bùn khoáng giàu dưỡng chất cùng trị liệu âm thanh, hướng đến trạng thái thư giãn sâu và cân bằng cảm xúc.

    Mỗi trải nghiệm trong bộ sưu tập Champa Journey còn đi kèm các món nhẹ thực dưỡng được chế biến từ thảo mộc, ngũ cốc, hạt và các nguyên liệu bản địa. Thực đơn bao gồm các loại trà thảo mộc, thức uống dưỡng sinh cùng những món ăn thanh đạm như cháo nấm và đậu hũ non, góp phần hoàn thiện hành trình chăm sóc sức khỏe toàn diện.

    Ông Peter Ye, Quản lý khu nghỉ dưỡng The Anam Mũi Né chia sẻ: “Chúng tôi tin rằng trải nghiệm chăm sóc sức khỏe đúng nghĩa cần có sự kết nối sâu sắc với điểm đến, và vương quốc Champa chính là một chương sử đầy cuốn hút của vùng đất này. Với Champa Journey, chúng tôi mong muốn tái hiện sự kết nối ấy thông qua các liệu trình lấy cảm hứng từ những phương pháp trị liệu truyền thống của Việt Nam cùng không gian nghỉ dưỡng thư thái bên bờ biển Mũi Né.”

  • Singapore đa sắc thái: Từ khoảng lặng chữa lành đến cuộc phiêu lưu khuấy động cùng Jun Phạm và Duy Khánh

    Singapore đa sắc thái: Từ khoảng lặng chữa lành đến cuộc phiêu lưu khuấy động cùng Jun Phạm và Duy Khánh

    Một chuyến đi, hai nhịp thở hoàn toàn khác biệt, và chính sự tương phản ấy lại vẽ nên bức chân dung trọn vẹn nhất về Đảo quốc Sư Tử.

    Chuyến du lịch Singapore gần đây của Jun Phạm bắt đầu như một cuộc “bỏ trốn” yên tĩnh giữa thiên nhiên, rồi bất ngờ chuyển nhịp hoàn toàn khi người bạn thân Duy Khánh xuất hiện cùng năng lượng đặc trưng không lẫn vào đâu. Hành trình của đôi bạn nghệ sĩ cho thấy Singapore không chỉ gói gọn trong hình ảnh Marina Bay Sands hay những dãy phố mua sắm tấp nập, mà còn sở hữu chiều sâu đáng ngạc nhiên, nơi rừng mưa nhiệt đới, vườn thú đêm và những cuộc phiêu lưu trên biển cùng tồn tại trong một đảo quốc nhỏ bé.

    Mandai – Nơi thiên nhiên “sạc lại” năng lượng

    Sau hơn hai năm liên tục chạy show và gắn bó với các dự án giải trí, Jun Phạm thừa nhận mình đã gần như quên mất cảm giác của một kỳ nghỉ đúng nghĩa. Điểm đến đầu tiên anh chọn không phải trung tâm thành phố sầm uất mà là quần thể Mandai, khu vực phía bắc Singapore, nơi nhịp sống chậm rãi đến mức khiến người ta quên rằng mình đang ở một trong những đô thị hiện đại nhất châu Á.

    Nam ca sĩ lưu trú tại Mandai Rainforest Resort by Banyan Tree, khu nghỉ dưỡng nằm gọn giữa những tán cây rừng mưa. Thay vì vội vã check-in hàng loạt điểm nổi tiếng như nhiều nghệ sĩ thường làm khi ra nước ngoài, Jun dành buổi sáng đầu tiên để thức giấc giữa tiếng chim hót, nhìn ra màu xanh trải dài trước hiên phòng và đơn giản là hít thở thật sâu. Anh chia sẻ rằng chỉ khi tiếp xúc gần gũi với thiên nhiên, anh mới thực sự tắt được “chế độ làm việc” vẫn chạy ngầm trong đầu suốt nhiều tháng.

    Từ resort, Jun khám phá Mandai Boardwalk, cung đường đi bộ ven rừng hướng ra hồ chứa nước Upper Seletar. Con đường lát ván uốn lượn qua những rặng cây cổ thụ, mở ra tầm nhìn thoáng đãng về mặt hồ phẳng lặng phản chiếu bầu trời. Đây vừa là cách để Jun duy trì thói quen vận động, vừa là dịp để anh quan sát một phần hệ sinh thái phong phú của Mandai, từ những chú kỳ nhông phơi nắng trên lan can gỗ cho đến các loài chim nước kiếm ăn ven bờ. Với Jun, đây là “một Singapore bình yên mà anh chưa từng biết đến.”

    Nhưng Mandai không chỉ có sự tĩnh lặng. Ngay trong quần thể này, Jun bước vào Rainforest Wild Adventure West, công viên động vật hoang dã trải rộng đến 13 hecta, nơi ranh giới giữa người xem và tự nhiên được thu hẹp đến mức tối thiểu. Thay vì ngồi sau hàng rào kính quan sát thú từ xa, du khách có thể đi bộ xuyên qua các khu vực mô phỏng sinh cảnh tự nhiên, đứng cách những loài thú hoang dã chỉ vài bước chân.

    Khi mặt trời lặn, hành trình chuyển sang Night Safari, vườn thú đêm nổi tiếng thế giới. Jun chọn đi bộ thay vì ngồi xe điện để chủ động dừng lại trước những khoảnh khắc thú vị: một gia đình hươu cao cổ thong thả di chuyển trong bóng tối, hay đàn sói bờm đang rình mồi dưới ánh trăng mờ. Đặc biệt, dưới sự hướng dẫn của nhân viên vườn thú, Jun có dịp cho tê giác ăn ở cự ly gần và lần đầu tận mắt nhìn thấy Quỷ Tasấmnia – loài thú có túi hung dữ nhỏ bé vốn được xem như báu vật của châu Úc. Đó là những khoảnh khắc mà theo lời nam nghệ sĩ, “không bức ảnh hay video nào truyền tải hết được.”

    Sentosa bùng nổ năng lượng

    Nếu nửa đầu hành trình là bản nhạc acoustic nhẹ nhàng thì nửa sau chính thức chuyển sang EDM sôi động kể từ khoảnh khắc Duy Khánh, biệt danh “Út Dâu” đặt chân đến Singapore. Điểm hẹn của đôi bạn thân là đảo Sentosa, hòn đảo giải trí nằm ngay phía nam trung tâm thành phố, nơi mọi trải nghiệm đều được thiết kế để đẩy mức adrenaline lên cao.

    Ngay màn khởi động, Duy Khánh đã kéo Jun lên Mega Zipline tại Mega Adventure Park – hệ thống dây cáp đu ngang biển xuất phát từ đỉnh Imbiah. Từ trên cao, cả hai lao vun vút giữa gió biển, phóng tầm mắt ra toàn cảnh đảo Sentosa trải dài bên dưới. Với người vốn yêu sự bình yên như Jun, đây rõ ràng là một cú “sốc nhịp” đầy thú vị, còn với Duy Khánh, đó chỉ mới là màn khởi động.

    Điểm dừng chân tiếp theo khiến Jun phấn khích nhất trong cả chuyến đi: Harry Potter – Visions of Magic. Tự nhận là “fan cứng” của cả bộ truyện lẫn loạt phim, nam ca sĩ cho biết đây là trải nghiệm anh nóng lòng chờ đợi từ trước khi lên máy bay. Không gian nghệ thuật tương tác này đưa du khách bước vào thế giới phù thủy thông qua sự kết hợp giữa ánh sáng, video, âm thanh sống động và chiếc đũa phép cảm ứng cho phép người chơi tương tác trực tiếp với từng góc trưng bày. Jun và Duy Khánh hào hứng “nhập vai” phù thủy, khám phá từng căn phòng bí ẩn và cả hai đều đồng ý rằng bất kỳ Potterhead nào đến Singapore cũng không nên bỏ lỡ địa điểm này.

    Khép lại một ngày dài đầy năng lượng, đôi bạn chọn cách kết thúc đầy lãng mạn: bữa tối trên du thuyền Royal Albatross. Con tàu bốn cột buồm dài 47 mét lướt nhẹ trên mặt biển trong ánh hoàng hôn, phục vụ thực đơn tối ngay tại bàn giữa tiếng sóng vỗ nhẹ mạn thuyền. Sau một ngày chạy nhảy từ zipline đến thế giới phù thủy, khoảnh khắc ngồi yên trên boong tàu ngắm đường chân trời Sentosa chuyển màu từ cam sang tím trở thành nốt kết hoàn hảo cho hành trình.

    Qua chuyến đi của Jun Phạm và Duy Khánh, Singapore hiện lên không phải một gam màu duy nhất mà là bảng pha trộn phong phú. Mandai dành cho những ai cần tĩnh lặng và muốn kết nối lại với tự nhiên; Sentosa thuộc về những tâm hồn khao khát phiêu lưu và trải nghiệm mới. Hai nửa tưởng chừng đối lập ấy lại bổ trợ nhau một cách nhịp nhàng, chứng minh rằng sức hút của Đảo quốc không nằm ở việc chỉ làm tốt một thứ, mà ở khả năng liên tục làm mới mình để phù hợp với mọi phong cách du lịch.

  • Musk À La Poire: Lê Comice, xạ hương trắng, và nghệ thuật của sự vô hình

    Musk À La Poire: Lê Comice, xạ hương trắng, và nghệ thuật của sự vô hình

    Khi thời trang đang nói về Quiet Luxury như một triết lý sống, SENSXSENT đã chuyển hóa nó thành mùi hương gói ghém trong Musk À La Poire 11 – nơi xạ hương trắng, lê Comice và long diên hương, tất cả những gì sang trọng nhất đều không cần phải vỗ ngực tự xưng.

    Người ta thường nhớ mùi hương trước khi nhớ tên

    Có một kiểu người bước vào thang máy, và khi họ bước ra, bạn vẫn còn đứng đó, hít thở chậm lại mà không biết mình đang làm vậy. Không phải vì mùi hương của họ quá nồng, quá ngọt, hay quá bất cứ điều gì có thể gọi tên được, mà chính xác là vì ngược lại: nó không gọi tên được. Hương chỉ ở đó, lảng vảng giữa làn da và không khí, giữa thực và hư, và cái khoảng giữa đó lại là nơi trí nhớ khắc sâu nhất.

    Musk À La Poire 11 được tạo ra để sống ở khoảng giữa đó.

    Không phải mọi chai nước hoa đều muốn được nhận ra; một số chỉ muốn được cảm nhận, và đó là một tham vọng hoàn toàn khác, tinh tế hơn, khó đạt hơn, và khi đạt được rồi thì không thể thay thế bằng bất cứ thứ gì ồn ào hơn. Extrait de Parfum ở nồng độ 30% là lựa chọn của người hiểu điều đó, không cần tỏa xa để được chú ý, chỉ cần ở lại đủ lâu để được nhớ. Và con số 11 trong tên gọi, mười một tháng để một công thức tìm được trạng thái cân bằng tuyệt đối, nói lên tất cả về triết lý đứng sau chai nước hoa này: không có gì ở đây được vội vàng.

    Buổi sáng, và mùi của những thứ chưa kịp xảy ra

    Khoảnh khắc nước hoa chạm da, thứ đầu tiên bạn nhận ra là một cảm giác. Giống với buổi sáng sớm ở một nơi nào đó mát lành, khi không khí còn chưa bị ngày dài chạm vào, khi mọi thứ vẫn đang ở trạng thái chưa quyết định sẽ trở thành gì. Hoa Sứ mở màn bằng một sự trắng tinh gần như vô trọng lượng, không phải trắng lạnh của phòng vô trùng mà trắng của tờ giấy thư còn thơm mùi giấy mới. Kem Lê theo vào sau đó không phải như một nốt hương trái cây thông thường, không hề có cái ngọt nhân tạo hay cái ào ào của nước ép, trái lại, nó lan nhẹ như một cảm giác về kết cấu: mát, mịn, và tan ra vừa kịp lúc bạn nhận ra nó. Dưa Hấu và các nốt nhiệt đới không xuất hiện để khoe mùi, chỉ thoáng đủ để để lại một độ ẩm xanh nhẹ trước khi rút lui nhường chỗ cho phần câu chuyện quan trọng hơn.

    Tầng đầu của Musk À La Poire 11 tồn tại như một lời mời đầy dịu dàng, sạch sẽ, và biến mất đúng lúc, không một giây trước, không một giây sau.

    Khi phần mở đầu lắng xuống, mùi hương bắt đầu tiết lộ chiều sâu thực sự của nó. Hoa Mimosa mang đến một sự ấm áp nhẹ bồng, không ngọt không nặng, chỉ vừa đủ để tạo nên chiều dày. Hoa Mộc Tê trắng thêm vào một vẻ trong veo hơi lạnh, kiểu trắng của mặt hồ lúc bình minh hơn là trắng tuyết. Dưa Leo và Đại Hoàng giữ cho mọi thứ không trôi về phía quá ngọt hay quá phấn, chúng là những nhân vật nền thầm lặng mà nếu thiếu đi, bức tranh tổng thể sẽ lập tức mất cân bằng theo một cách bạn không thể chỉ ra chính xác nhưng cơ thể bạn sẽ cảm nhận được ngay.

    Nhân vật chính của tầng giữa là Lê Comice, giống lê hiếm hoi không nổi tiếng vì vị ngọt mà vì kết cấu, mịn như bơ, mọng nước đến mức tan ra ngay lúc chạm môi. Trong nước hoa, nó tái hiện chính xác cảm giác đó theo cách mà không một nốt hương trái cây thông thường nào làm được. Không phải kẹo lê, không phải nước ép lê, không phải siro lê…, đó là mùi của thịt lê đang tan chảy, xanh nhẹ, ẩm mịn, tinh tế đến mức bạn nghi ngờ chính mình có đang thực sự ngửi thấy trái cây hay chỉ đang ngửi thấy ký ức về nó. Nụ Hồng đặt dấu cuối cho tầng giữa bằng một sự nữ tính không lên tiếng, cái e ấp của hồng còn đang ôm giữ sương mai trước lúc bình minh chạm vào.

    Thứ ở lại sau khi tất cả đã ra đi

    Có một nghịch lý kỳ lạ trong những mùi hương đẳng cấp nhất: phần ấn tượng nhất của chúng lại chính là phần bạn khó mô tả nhất. Không phải vì nó nghèo nàn về ngôn ngữ, mà vì nó đã vượt qua ngôn ngữ rồi, tồn tại ở một tầng nào đó chỉ cơ thể mới hiểu được chứ không phải lý trí.

    Xạ hương trắng ở tầng cuối của Musk À La Poire 11 là loại xạ hương không tự giới thiệu. Không có phấn, không có độ khô cứng của xạ hương truyền thống vốn hay đọng lại như một lớp bụi mềm trên da. Đây là xạ hương “vô hình”, thứ mà bạn không thể định danh nhưng bản năng luôn thôi thúc bạn nghiêng người lại gần hơn, hít hà thêm một lần nữa, rồi thêm một lần nữa, mà không lý giải được tại sao. Ambrox, tiếng vang tổng hợp của Long Diên Hương quý hiếm, thực hiện công việc của mình trong im lặng hoàn toàn và đó chính xác là lý do nó không thể thiếu: giữ xạ hương không bay mất, giữ lê không mỏng đi, và để lại trên da một vị muối ngọt nhẹ nhàng đến mức ranh giới giữa mùi nước hoa và mùi da thật của bạn bắt đầu mờ đi. Đó là khoảnh khắc một mùi hương thực sự trở thành của bạn, không phải bạn đang mang nó mà nó đang hòa vào bạn.

    Cỏ Khô góp vào một ký ức xa xôi, mùi của đồng cỏ khô dưới nắng chiều tà, khô nhưng không bụi bặm, cũ nhưng không nặng nề, giống như một bức ảnh đã ố vàng mà màu sắc của nó vì thế lại trở nên đẹp hơn. Hoa Hồng Tháng Năm, Centifolia, giống hồng quý phái nhất trong thế giới nước hoa, bước vào ở đây không phải để kể câu chuyện hoa hồng mà để thêm vào một sự phức tạp đằm thắm mà không có nó, cả bản nhạc sẽ thiếu đi một quãng trầm không ai để ý nhưng ai cũng cảm nhận. Gỗ Cedrat khép lại tất cả bằng một nốt gỗ thanh thoát, sáng và không hề nặng nề, như người cuối cùng rời khỏi một bữa tiệc, đủ hiện diện để được nhớ, đủ tinh tế để không cần nán lại.

    Musk À La Poire 11 là mùi hương của những thứ không cần tự chứng minh. Của sự sang trọng không đến từ giá tiền hay tên tuổi mà đến từ độ chắt lọc, từ sự kiên nhẫn mười một tháng để không còn thứ gì thừa. Nó không hỏi bạn muốn được chú ý hay không, nó chỉ ở đó, trên da bạn, trong không khí quanh bạn, trong cái cách người ta dừng lại một giây rồi không biết giải thích cho mình nghe tại sao.

    Và đó là đủ. Hơn đủ.

    Eric Trần – Founder SENSXSENT, một “phù thuỷ mùi hương” đình đám của Việt Nam.

    Và thêm nữa, Musk À La Poire 11 không xuất hiện từ một phòng lab vô danh hay một công thức được outsource cho đến khi mất đi linh hồn. Nó đến từ Eric Trần, người sáng lập SENSXSENT, và điều đó tạo ra toàn bộ sự khác biệt.

    Eric Trần không bắt đầu bằng câu hỏi thị trường đang cần gì. Anh bắt đầu bằng một câu hỏi khác, cá nhân hơn và vì thế trung thực hơn: mùi hương nào khiến anh muốn đeo mãi mà không chán. Từ câu hỏi đó, SENSXSENT ra đời, không phải như một thương hiệu nước hoa theo nghĩa thông thường mà như một hành trình tìm kiếm ngôn ngữ khứu giác cho những cảm xúc không có từ để diễn đạt. Cái tên SENSXSENT tự nó đã là một tuyên ngôn: nơi giác quan gặp mùi hương, nơi cảm xúc được mã hóa thành phân tử.

    Mười một tháng cho một công thức không phải sự cầu toàn của người thích làm khó mình. Đó là cách Eric Trần làm việc, chậm, có chủ đích, và không thỏa hiệp với phiên bản chưa đủ tốt. Trong thế giới nước hoa đang ngày càng ưu tiên tốc độ ra mắt hơn chiều sâu công thức, sự kiên nhẫn đó không chỉ là phong cách làm việc mà còn là một thái độ sống.

  • Chiếc thảm Yoga 27 triệu đồng và câu hỏi nó không dám đặt ra

    Chiếc thảm Yoga 27 triệu đồng và câu hỏi nó không dám đặt ra

    Hãy bắt đầu bằng một vài con số.

    Một chiếc thảm yoga Dior: khoảng 27 triệu đồng. Một bộ ba dây kháng lực: 14 triệu. Một yoga block bằng cork: 5 triệu. Một chiếc vòng Pilates bọc vải technical fabric màu xanh navy, in họa tiết Cannage trắng: 21 triệu.

    Toàn bộ bộ sưu tập Haute Wellness Dior được thiết kế bởi Cordelia de Castellane, ra mắt tháng 5 năm 2026, bán tại các boutique Dior và spa của thương hiệu trên toàn thế giới. Được mô tả là lời tôn vinh dành cho sự trọn vẹn cá nhân, xây dựng quanh ba chủ đề: vận động nhẹ nhàng, chánh niệm, và giấc ngủ.

    Không ai mua chiếc thảm yoga đó để tập yoga.

    Hoặc nếu có, đó không phải là lý do duy nhất. Và khoảng cách giữa lý do nói ra và lý do thật sự — đó là nơi câu chuyện thú vị bắt đầu.

    Khi Wellness trở thành ngôn ngữ của Địa Vị

    Có một sự dịch chuyển lớn đã xảy ra trong khoảng mười năm qua mà người ta ít để ý vì nó diễn ra quá từ từ: wellness không còn là một thực hành. Nó trở thành một aesthetic.

    Trước đây, tập yoga có nghĩa là bạn đang làm gì đó cho cơ thể. Bây giờ, tập yoga còn có nghĩa là bạn là kiểu người như thế nào. Hai thứ đó nghe có vẻ giống nhau nhưng khác hoàn toàn. Một cái là động từ, một cái là danh tính. Và khi wellness trở thành danh tính, nó bắt đầu cần đồ vật để biểu đạt.

    Túi thảm Yoga Dior

    Đây là mảnh đất mà các thương hiệu luxury nhìn thấy từ rất sớm. Lululemon không bán quần tập, họ bán một kiểu sống. Alo Yoga không bán áo, họ bán sự thuộc về một cộng đồng cụ thể. Dior đi tiếp một bước xa hơn: họ bán cho bạn cái cảm giác chăm sóc bản thân theo cách mà chỉ một số ít người có thể làm được. Không phải vì bộ sưu tập này giúp bạn tập tốt hơn. Mà vì nó nói với thế giới rằng bạn là người coi trọng bản thân đủ để đầu tư vào những thứ đẹp ngay cả khi không ai nhìn.

    Nhưng ai đó sẽ nhìn. Đó là toàn bộ vấn đề.

    Cannage trên vòng Pilates và logic của nhận diện thương hiệu

    Họa tiết Cannage – những ô thoi đan chéo nhau lấy cảm hứng từ ghế mây của Christian Dior, xuất hiện trên hầu hết mọi thứ trong bộ sưu tập Haute Wellness. Trên thảm yoga. Trên vòng Pilates. Trên yoga block. Trên dây đeo thảm bằng da navy.

    Đây không phải quyết định thiết kế ngẫu nhiên. Cannage là chữ ký nhận diện của Dior, ai nhìn vào cũng biết ngay đó là nhà nào. Đặt nó lên thiết bị tập luyện là một cách nói rất rõ ràng: chiếc vòng Pilates này không phải là thiết bị tập luyện. Nó là một vật phẩm Dior mà tình cờ có hình dạng của vòng Pilates.

    Thảm Yoga Dior

    Sự phân biệt đó quan trọng hơn vẻ ngoài của nó. Khi bạn mua một chiếc túi Dior, bạn biết mình đang mua vật phẩm biểu tượng. Không ai cầm chiếc Lady Dior và nghĩ chủ yếu là về công năng đựng đồ. Nhưng khi Dior đặt Cannage lên thảm yoga, họ đang thực hiện một phép hoán đổi tinh vi hơn: họ mượn tính chính danh của wellness – thứ vốn được coi là thực hành có chiều sâu, hướng nội, không phô trương và nạp vào đó ngôn ngữ của địa vị thương hiệu.

    Bình nước Dior

    Kết quả là một thứ không hoàn toàn là thời trang cũng không hoàn toàn là wellness. Nó là cả hai và không là cái nào. Và trong sự mơ hồ đó nằm toàn bộ sức mạnh thương mại của nó.

    Đồ vật đẹp và câu hỏi về ý định

    Dior không nhầm lẫn giữa wellness và địa vị. Họ hiểu chính xác rằng với một tệp khách hàng nhất định, hai thứ đó đã là một từ lâu. Chiếc thảm yoga 27 triệu không cần thuyết phục ai, nó chỉ cần tồn tại đủ đẹp để người mua tự thuyết phục mình.

    Yoga Block của Dior
    Dây cao su resistance band của Dior

    Tâm lý học hành vi có một quan sát đơn giản: người ta dùng những thứ họ trân trọng nhiều hơn. Dior biết điều đó. Họ cũng biết rằng “trân trọng” và “muốn được nhìn thấy đang trân trọng” tạo ra cùng một hành vi mua hàng và không cần thiết phải phân biệt.

    Wellness ở Sài Gòn và câu hỏi tương tự

    Sài Gòn có phiên bản của riêng mình, không cần đến boutique Dior.

    Một thẻ yoga studio ở quận 1, bình nước Stanley, bộ đồ tập Hàn Quốc order qua Shopee, những thứ đó khi đặt cạnh nhau tạo ra một ngôn ngữ nhận diện rất cụ thể. Không phải về sức khỏe. Về việc thuộc về đâu.

    Không có gì sai với điều đó. Con người dùng đồ vật để nói về bản thân từ trước khi có khái niệm thương hiệu. Câu hỏi thú vị hơn không phải là tại sao người ta làm vậy, mà là tại sao wellness lại trở thành ngôn ngữ được chọn của thời điểm này, ở tầng lớp này, ở thành phố này.

    Một phần câu trả lời có thể nằm ở chỗ: không có nhiều thứ vừa cho phép bạn trông có tiền, vừa trông có đạo đức, vừa trông đang làm điều tốt cho bản thân, cùng một lúc. Wellness làm được cả ba. Dior chỉ hiểu điều đó sớm hơn và đặt giá tương xứng.

    Cordelia de Castellane không thiết kế thiết bị tập luyện. Bà thiết kế sự yên tâm về bản thân mà người mua cần trước khi bước ra khỏi nhà.

  • Không hoàn hảo mà lại hoàn hảo: BST áo thun UNIQLO x ZO&FRIENDS sắp “gây bão” mùa hè 2026

    Không hoàn hảo mà lại hoàn hảo: BST áo thun UNIQLO x ZO&FRIENDS sắp “gây bão” mùa hè 2026

    Những tín đồ thời trang và người hâm mộ nhân vật hoạt hình sắp có thêm lý do để háo hức: UNIQLO vừa chính thức công bố sự hợp tác đặc biệt cùng ZO&FRIENDS – thương hiệu nhân vật hoạt hình đang làm mưa làm gió trong cộng đồng Gen Z toàn cầu. Bộ sưu tập áo thun UT giới hạn sẽ chính thức lên kệ từ ngày 29/06/2026.

    Gặp gỡ những người bạn Hoàn Hảo theo cách Không – Hoàn – Hảo

    Đằng sau cái tên ZO&FRIENDS là cả một thế giới nhân vật đáng yêu đến khó cưỡng. Dẫn đầu nhóm là ZOA – chú mèo mây với vẻ ngoài lầm lì, thờ ơ nhưng ẩn chứa bên trong sự sâu sắc và tình cảm chân thành. Đồng hành cùng ZOA là A&NE, người bạn nhỏ nhiệt thành, luôn mang đến nụ cười và những trò đùa ấm áp. Còn AKI và ZAKI, hai bong bóng sắc màu tinh nghịch được sinh ra từ chính những bước chân của ZOA luôn xuất hiện tràn đầy năng lượng và bất ngờ thú vị.

    Thông điệp xuyên suốt bộ sưu tập, “Perfectly imperfect friends” (Những người bạn hoàn hảo theo cách không hoàn hảo), chạm đúng vào trái tim người trẻ: tình bạn không cần hoàn hảo, chỉ cần thật.

    Đây không đơn thuần là những chiếc áo thun in hình nhân vật thông thường. BST UT x ZO&FRIENDS gây ấn tượng mạnh với kỹ thuật thể hiện đa dạng và tinh tế, Một số thiết kế sử dụng hiệu ứng màu nước trên nền pastel thanh lịch, điển hình là chiếc áo trắng in cảnh ZOA đang nằm vẽ bên khung cửa sổ chan hòa ánh sáng, như một bức tranh minh họa truyện tranh độc lập. Một số thiết kế khác lại táo bạo hơn với phong cách graffiti tự do: chữ viết tay màu sắc, hình vẽ nguệch ngoạc, logo ZO&FRIENDS loang lổ trên nền xám đậm trẻ trung, cá tính và đầy sức sống.

    Đặc biệt, kỹ thuật in tạo hiệu ứng bề mặt da lộn (suede) từ những chấm nhỏ tinh tế mang lại chiều sâu thị giác đầy sống động, khiến mỗi thiết kế trở nên độc bản theo cách riêng. Với bốn thiết kế đặc sắc, đây còn là bộ sưu tập áo thun đầu tiên trên thế giới khắc họa rõ nét cá tính riêng biệt của từng nhân vật ZO&FRIENDS thông qua các phong cách nghệ thuật hoàn toàn khác nhau.

    ZO&FRIENDS — Từ Sticker LINE đến hiện tượng toàn cầu

    ZO&FRIENDS là một trong những IP nổi bật thuộc hệ sinh thái LINE FRIENDS, thương hiệu nhân vật hoạt hình toàn cầu ra đời từ các sticker trên ứng dụng nhắn tin LINE với hơn 200 triệu người dùng. Cùng với những cái tên đình đám như BROWN, CONY, BT21 (đồng sáng tạo với BTS), LINE FRIENDS đang không ngừng mở rộng tầm ảnh hưởng tại 18 khu vực trên thế giới, từ Seoul, Tokyo đến New York và Thượng Hải.

    Sức hút của ZO&FRIENDS đặc biệt mạnh với thế hệ Gen Z, những người tìm kiếm sự kết nối chân thật, yêu thích cái đẹp không hoàn hảo và những nhân vật mang cảm xúc gần gũi với đời thực.

    Quan sát sẽ thấy dòng áo thun UT của UNIQLO từ lâu đã trở thành “canvas” sáng tạo độc đáo, nơi thời trang giao thoa với nghệ thuật, âm nhạc, điện ảnh và văn hóa đại chúng. Lần hợp tác với ZO&FRIENDS tiếp tục khẳng định triết lý đó, mang đến những thiết kế vừa dễ mặc hàng ngày, vừa kể được một câu chuyện.

    BST UT x ZO&FRIENDS sẽ chính thức có mặt tại các cửa hàng UNIQLO và trên website từ ngày 29/06/2026. Với sức hút của thương hiệu và số lượng có hạn, đây chắc chắn là cái tên không thể bỏ lỡ trong mùa hè này.

  • Bạn không lo lắng quá nhiều. Bạn đang cô đơn

    Bạn không lo lắng quá nhiều. Bạn đang cô đơn

    Chủ nhật tối. Bạn nằm trên giường, điện thoại úp xuống, và một thứ gì đó bắt đầu kéo lên. Không rõ từ đâu. Cái email hôm qua trả lời có gì sai không. Cái câu nói trong cuộc họp thứ Tư nghe lại có vẻ không ổn. Dự án đang chạy mà sếp chưa phản hồi — là bình thường hay là dấu hiệu gì đó. Não bắt đầu chạy, và bạn gọi đó là lo lắng.

    Nhưng thử hỏi lại: lần cuối mày nói chuyện thật với ai là khi nào?

    Không phải báo cáo công việc. Không phải trả lời tin nhắn nhóm. Không phải buổi cơm gia đình mà câu chuyện xoay quanh con cái học hành hay giá xăng tăng. Là nói chuyện thật, thứ mà sau đó bạn cảm thấy mình vừa được nhìn thấy.

    Não người có một cơ chế kỳ lạ: nó thà bị bách hại còn hơn bị phớt lờ. Lo lắng, dù khó chịu, vẫn tạo ra cảm giác có người đang nghĩ đến mình — dù người đó là kẻ thù tưởng tượng, là sếp đang thất vọng, là đồng nghiệp đang xì xầm. Cô đơn thật sự thì không có gì cả. Chỉ có im lặng. Và im lặng khó chịu hơn bất kỳ thứ lo âu nào.

    Đó là lý do người hay lo lắng thường không phải người có nhiều vấn đề. Họ là người đang dùng lo âu như một cách để không phải ngồi với cái trống rỗng bên dưới.

    Cái trớ trêu với người Việt 25-45 tuổi là họ hiếm khi thật sự một mình. Gia đình, đồng nghiệp, nhóm chat chồng chất nhóm chat. Cuộc sống nhìn từ ngoài vào đầy người. Nhưng có một khoảng cách rất cụ thể giữa có người xung quanh và cảm thấy được hiểu. Bạn có thể ăn cơm với gia đình mỗi tối và vẫn về phòng với cảm giác chưa nói được điều gì thật sự muốn nói. Bạn có thể có hai mươi người trong nhóm chat công ty và không có ai để nhắn một câu không liên quan đến công việc.

    Cô đơn kiểu đó không có tên trong tiếng Việt. Không ai gọi nó là cô đơn vì xung quanh bạn lúc nào cũng có người. Nên não tìm tên khác cho nó: lo lắng, bất an, stress, nhạy cảm quá mức.

    Và vì nó không có tên, bạn không xử lý nó. Bạn xử lý những thứ lo lắng bề mặt, kiểm tra lại email, soạn lại câu trả lời, lên kế hoạch cho tình huống xấu nhất. Những thứ đó cho não cảm giác đang làm gì đó. Nhưng thứ thật sự cần được xử lý thì vẫn nằm đó, chờ chủ nhật tối tiếp theo.

    Không phải mọi lo âu đều là cô đơn được nguỵ trang. Nhưng nếu bạn hay thấy não chạy nhiều nhất vào những lúc ít người xung quanh nhất, thì có thể câu hỏi không phải là làm sao để lo ít hơn.

    Mà là mình đang thiếu thứ gì mà không dám gọi tên.