Danh mục: Raw Signals

  • Lys tại The Reverie Saigon: Ẩm thực Pháp đương đại “đơm hoa” giữa Sài Gòn

    Lys tại The Reverie Saigon: Ẩm thực Pháp đương đại “đơm hoa” giữa Sài Gòn

    Ngày 15/10/2026, The Reverie Saigon chính thức mở nhà hàng Lys – bước tiến quốc tế đầu tiên của tập đoàn ZS Hospitality (Hồng Kông) tại Việt Nam. Dưới sự dẫn dắt của Bếp trưởng Fabiana Miccoli, Lys mang ẩm thực Pháp đương đại giao thoa với nguyên liệu Việt và hơi ấm từ nền ẩm thực Ý.

    Lys mở ra không gian thanh lịch với cảm hứng hoa ly, kết hợp gỗ trầm, đá cẩm thạch và gam màu kem – san hô.

    Từ hồng Kông đến Sài Gòn

    ZS Hospitality đánh dấu cột mốc 10 năm bằng việc mở nhà hàng đầu tiên ngoài Hồng Kông. Bà Elizabeth Chu, Chủ tịch tập đoàn, gọi Lys là “chuyến trở về quê hương” đầy cảm xúc, nối dài hành trình từ Feuille tại Hồng Kông đến đóa hoa ly nở giữa trung tâm TP.HCM.

    Nhà hàng nằm trong The Reverie Saigon, khách sạn 5 sao thuộc The Leading Hotels of the World, giữa Nguyễn Huệ và Đồng Khởi. Không gian được thiết kế theo tinh thần Art Nouveau với đường cong mềm của hoa ly, sắc gỗ trầm, kem, san hô và đỏ đô. Đĩa gốm làm thủ công và đồng phục cũng hướng đến việc tôn vinh tay nghề nghệ nhân địa phương.

    Bếp trưởng và triết lý ba vùng đất

    Fabiana Miccoli từng làm việc tại L’Atelier de Joël Robuchon (2 sao MICHELIN) và Beau-Rivage Palace (Lausanne) bên cạnh các tên tuổi như Heinz Beck và Anne-Sophie Pic. Tên Lys – hoa ly trong tiếng Pháp – là lời tri ân tới bà Lydia, người nuôi dưỡng đam mê ẩm thực của cô từ nhỏ.

    Ảnh nguồn: Carpaccio cá Kampachi 

    Theo Fabiana, Việt Nam cuốn hút bởi hương thảo mộc, nhịp sống chợ sáng và sự mến khách. Tại Lys, cô muốn tạo điểm giao giữa thanh lịch Pháp, nồng hậu Ý và sự phong phú của thổ nhưỡng Việt, đồng thời trở thành không gian dung dưỡng các đầu bếp nữ.

    Thực đơn và trải nghiệm

    Ảnh nguồn: Súp hành tây Ravioli

    Bữa ăn mở đầu bằng bánh mì đen thủ công kèm bơ đặc trưng của Lys – kết hợp bơ Pháp lên men và chao Việt Nam, điểm hoa ly khô cùng dầu ô-liu Nam Ý. Carpaccio cá Kampachi được trình bày như bông hoa, kết hợp củ cải dưa hấu, kinh giới và sốt Beurre Nantais. Súp hành tây Ravioli tái hiện soupe à l’oignon theo hướng pasta Ý, dùng hành nén Việt, phô mai Gruyère và húng tây.

    Món Brie gói trong crêpe được flambé tại bàn, kèm sốt Beurre Salé với me và ớt – gợi liên tưởng món me muối ớt quen thuộc. Thực đơn thức uống gồm hai gói wine pairing (Discovery từ 1,2–2 triệu đồng và Prestige từ 2,2–4,2 triệu đồng cho 4–8 ly), cùng các thức uống lên men không cồn từ nông sản địa phương.

    Ba lựa chọn set menu: The Seed (4 món, 3,2 triệu đồng++), The Bud (6 món, 3,8 triệu đồng++) và The Bloom (8 món, 4,5 triệu đồng++). Nhà hàng phục vụ tối từ thứ Hai đến thứ Bảy, 18:00–23:00, nhận đặt bàn cuối lúc 20:30. Đặt chỗ qua lyssaigon.com.

    Câu hỏi còn bỏ ngỏ là Lys sẽ tạo được chỗ đứng bền vững trong bản đồ fine dining Sài Gòn vốn đã dày đặc tên tuổi MICHELIN và các nhà hàng châu Á – Âu, hay chủ yếu thu hút nhóm khách khách sạn và sự kiện cao cấp.

    Góc nhìn của RAW.

    Lys xuất hiện đúng thời điểm Sài Gòn đang được định vị mạnh hơn trên bản đồ ẩm thực châu Á. Việc một tập đoàn Hồng Kông chọn đây làm điểm đến quốc tế đầu tiên cho thấy niềm tin vào sức hút của thị trường và khả năng kết nối nguyên liệu địa phương với kỹ thuật châu Âu.

    Tín hiệu đáng chú ý nằm ở câu chuyện “nữ đầu bếp” và không gian được mô tả mang tính nuôi dưỡng thế hệ nữ trong ngành. Đây là góc nhìn có thể tạo điểm khác biệt nếu được duy trì thực chất trong vận hành, không chỉ dừng ở thông điệp khai trương.

    Điểm cần theo dõi là mức độ gắn kết với nguyên liệu mùa vụ Việt Nam trên thực tế. Khi set menu dao động 3,2–4,5 triệu đồng, kỳ vọng về sự ổn định chất lượng và tính nhất quán giữa câu chuyện thương hiệu với trải nghiệm trên đĩa sẽ rất cao. Nếu Lys giữ được sự cân bằng giữa kỹ thuật Pháp, cảm hứng Ý và sản vật địa phương như cam kết, nhà hàng có cơ hội trở thành điểm đến mới trong phân khúc fine dining trung tâm. Nếu chỉ dựa vào không gian đẹp và câu chuyện hậu trường, sức hút dễ giảm sau giai đoạn mở cửa.

    (Tham khảo: Thông cáo từ The Reverie Saigon và ZS Hospitality)

  • 7 game lớn còn lại của 2026: Từ Witcher 3 Remastered đến GTA 6

    7 game lớn còn lại của 2026: Từ Witcher 3 Remastered đến GTA 6

    Năm 2026 chưa kết thúc chỉ vì vài tựa lớn đã ra mắt. Top Gear vừa điểm lại bảy game đáng chú ý còn lại trong những tháng cuối năm, từ bản remaster kinh điển đến bom tấn open-world và các tựa đua xe, mô phỏng bóng đá.

    Lịch phát hành cuối 2026 vẫn dày đặc với GTA 6, Zelda Ocarina of Time trên Switch 2 và nhiều tựa khác. Ảnh nguồn: Internet

    Witcher 3: Remastered – đã có mặt

    Ảnh nguồn: Internet

    CD Projekt mang lại The Witcher 3 sau 11 năm với bản remaster toàn diện. Đồ họa được nâng cấp mạnh, hệ thống chiến đấu và boss được chỉnh lại, thậm chí inventory cũng được cải thiện. Người đã sở hữu bản gốc nhận nâng cấp miễn phí. Đây là lý do nhiều người sẽ “chơi lại từ đầu” dù từng hoàn thành.

    Star Wars: Galactic Racer – 6/10

    Ảnh nguồn: Internet

    Fuse Games mang đến tựa đua xe lấy cảm hứng Star Wars với cách tiếp cận roguelike. Thay vì chỉ dựa vào kỹ năng thuần, người chơi xây dựng tổ hợp phụ tùng và chỉ số để tạo lợi thế. Ngay cả với người không mặn mà vũ trụ Star Wars, cơ chế này được đánh giá đủ mới để giữ chân.

    Ace Combat 8: Wings of Theve – 8/10

    Ảnh nguồn: Internet

    Series mô phỏng không chiến arcade trở lại. Ace Combat vốn không đòi hỏi kiến thức hàng không chuyên sâu, tập trung vào cảm giác bay nhanh, cốt truyện phóng đại và các set-piece lớn. Phần thứ tám giữ tinh thần đó với đồ họa được nâng cấp rõ.

    The Legend of Zelda: Ocarina of Time – 5/11

    Ảnh nguồn: Internet

    Nintendo đưa Ocarina of Time lên Switch 2 dưới dạng tái tưởng tượng, không phải remake từng khung hình. Phong cách hình ảnh gần với bản gốc hơn Breath of the Wild, nhưng chi tiết và độ phân giải được đẩy lên mức hiện đại. Đây là cơ hội trải nghiệm lại một trong những RPG quan trọng nhất lịch sử game trên phần cứng mới.

    Grand Theft Auto 6 – 19/11

    Ảnh nguồn: Internet

    Bom tấn được chờ đợi nhất vẫn giữ ngày 19/11. Sau trailer, gameplay dài và vô số tin đồn, Rockstar đưa Vice City trở lại với quy mô được kỳ vọng là bước nhảy lớn về thế giới mở. Hầu hết ngành game đang “né” khung thời gian này để tránh bị át sóng.

    Football Manager 27 – tháng 11

    Ảnh nguồn: Internet

    Trong khi nhiều studio tránh GTA 6, Football Manager 27 vẫn ra mắt trong tháng 11 mà chưa chốt ngày cụ thể. Series vốn có lượng người chơi trung thành cao, dựa trên cơ sở dữ liệu chi tiết từng được nhiều câu lạc bộ thực dùng làm công cụ tham khảo.

    Rayman Legends Retold – 6/12

    Ảnh nguồn: Internet

    Ubisoft mang lại bản làm mới của Rayman Legends (2013) với câu chuyện mới, chế độ co-op và thay đổi phong cách hình ảnh. Tựa platformer từng được khen vì sáng tạo và màu sắc tươi sáng, giờ trở lại vào giai đoạn cuối năm khi lịch trình thường dày đặc.

    Câu hỏi còn bỏ ngỏ là liệu GTA 6 có “nuốt chửng” sự chú ý đến mức các tựa khác bị lu mờ, hay người chơi sẽ phân bổ thời gian cho cả remaster và game mới.

    Góc nhìn của RAW.

    Lịch cuối 2026 cho thấy ngành game vẫn dựa nhiều vào remaster, tái phát hành và bom tấn lâu năm thay vì chỉ đổ dồn vào IP hoàn toàn mới. Witcher 3, Ocarina of Time và Rayman Legends tận dụng sẵn nền tảng cảm xúc của người chơi cũ, trong khi GTA 6 và Star Wars: Galactic Racer đại diện cho kỳ vọng quy mô lớn.

    Tín hiệu đáng chú ý nằm ở việc Nintendo và CD Projekt chọn thời điểm gần GTA 6 để đưa kinh điển trở lại. Đây có thể là cách tận dụng dòng người chơi đang “nóng máy” trước bom tấn, hoặc đơn giản là tránh khung thời gian quá đông đúc trước đó.

    Điểm cần theo dõi là sức chịu đựng của người chơi. Khi quá nhiều tựa lớn dồn vào hai tháng, nguy cơ “chơi không kịp” và bỏ lỡ trải nghiệm sâu sẽ tăng. GTA 6 chắc chắn chiếm tâm điểm, nhưng những cái tên như Ace Combat 8 hay Football Manager 27 có thể tìm được chỗ đứng riêng nếu giữ được chất lượng và định vị rõ ràng với cộng đồng trung thành của mình.

    (Tham khảo: Top Gear)

  • Anker đưa rung động dây thanh quản vào tai nghe kẹp tai

    Anker đưa rung động dây thanh quản vào tai nghe kẹp tai

    Anker soundcore AeroClip 2 sử dụng cảm biến thu rung động từ dây thanh quản kết hợp bốn micro MEMS và chip AI THUS™, hướng tới giải quyết điểm yếu cố hữu của tai nghe mở khi đàm thoại.

    Anker soundcore AeroClip 2 được giới thiệu tại Việt Nam. Ảnh: Anker

    Tai nghe mở có một điểm yếu rất rõ: càng ở nơi ồn, càng khó giữ giọng nói rõ trong cuộc gọi. Anker đang thử giải bài toán này theo một hướng khác với cách lọc tiếng ồn thông thường trên soundcore AeroClip 2: thay vì chỉ nghe giọng nói qua không khí, tai nghe còn thu rung động truyền qua cơ thể từ dây thanh quản.

    AeroClip 2 vừa được Anker giới thiệu tại Việt Nam ngày 5/10/2026. Đây là mẫu tai nghe kẹp tai mở, kết hợp hai bộ phận thu rung động với bốn micro MEMS, sau đó đưa dữ liệu vào chip AI THUS™ để tách giọng nói khỏi âm thanh môi trường.

    Theo Anker, chính nền tảng này giúp AeroClip 2 được Guinness World Records công nhận là tai nghe mở dạng kẹp tai có chất lượng đàm thoại rõ nét nhất thế giới vào tháng 9/2026.

    Không cố lọc tiếng ồn, Anker lấy thêm dữ liệu về giọng nói

    Vấn đề của tai nghe mở nằm ở cấu trúc thiết kế. Vì không bịt kín ống tai, micro đồng thời nhận cả giọng nói của người dùng lẫn tiếng xe cộ, người xung quanh hay tiếng ồn trong văn phòng.

    Chip NOR Flash CIM với sức mạnh xử lý AI tối đa cao hơn đến 150 lần so với chip trên thế hệ tai nghe flagship trước đây.

    AeroClip 2 bổ sung thêm một luồng tín hiệu khác: rung động phát sinh từ dây thanh quản. Theo cách Anker mô tả, nguồn dữ liệu này chứa thông tin về giọng nói nhưng không mang theo âm thanh của môi trường xung quanh.

    THUS™ sau đó đối chiếu hai luồng tín hiệu theo thời gian thực. Anker cho biết năng lực tính toán AI của chip cao hơn khoảng 150 lần so với chip trên thế hệ tai nghe flagship trước đây.

    Cách tiếp cận này đáng chú ý ở chỗ bài toán không còn chỉ là “lọc tiếng ồn tốt hơn”, mà là tìm một nguồn dữ liệu khác để biết đâu mới là giọng nói cần giữ lại.

    Chip AI được tối ưu cho thiết bị nhỏ

    THUS™ không phải nền tảng được đưa lên AeroClip 2 lần đầu. Theo Anker, chip này trước đó đã được thương mại hóa trên soundcore Liberty 5 Pro và được đo lường độc lập.

    Tháng 4/2026, Liberty 5 Pro được Guinness World Records công nhận về điểm chất lượng giọng nói được đo khách quan trong nhóm tai nghe TWS. Đến tháng 9, AeroClip 2 tiếp tục nhận chứng nhận cho thiết kế tai nghe mở dạng kẹp tai.

    Anker cũng cho biết THUS™ sử dụng kiến trúc tính toán trong bộ nhớ NOR Flash, nhằm giảm nhu cầu di chuyển dữ liệu giữa bộ nhớ và bộ xử lý. Đây là cách tiếp cận phù hợp với một thiết bị đeo có không gian và pin đều bị giới hạn.

    Tai nghe mở vẫn phải giải bài toán đeo cả ngày

    Soundcore AeroClip 2 được thiết kế để đồng hành cùng người dùng hằng ngày. Ảnh: Anker

    Ngoài cuộc gọi, AeroClip 2 tiếp tục theo đuổi triết lý của tai nghe mở: không nhét vào ống tai để người dùng vẫn nghe được môi trường xung quanh.

    Anker cho biết thiết kế được phát triển dựa trên hơn 2.000 bản quét tai 3D, sử dụng dây titan Golden-Fit™ và cầu nối chữ C bằng silicone. Tai nghe đạt chuẩn IP57, hỗ trợ LDAC, Hi-Res Audio Wireless, HearID 5.0 và có driver 12 mm.

    Thời lượng nghe đạt tối đa 8 giờ, hoặc 32 giờ khi dùng cùng hộp sạc. Sản phẩm cũng hỗ trợ sạc không dây và chế độ Phone-Free để lưu nhạc trực tiếp trên tai nghe.

    soundcore AeroClip 2 có phiên bản màu Đỏ Burgundy.. Ảnh: Anker

    Bán tại Việt Nam từ hôm nay

    soundcore AeroClip 2 mở bán tại Việt Nam từ 5/10/2026, với bốn màu Midnight Black, Burgundy Red, Cloud White và Mist Blue.

    Anker hiện chưa nêu mức giá trong thông tin công bố này.

    Góc nhìn của RAW

    AeroClip 2 đáng chú ý không phải vì Anker vừa làm thêm một mẫu tai nghe kẹp tai, mà vì hãng đang dùng một cách tiếp cận khác để xử lý điểm yếu lớn nhất của dòng sản phẩm này: đàm thoại trong môi trường ồn. Việc đưa tín hiệu rung động từ cơ thể vào bài toán xử lý cho thấy AI trên tai nghe đang dần đi xa hơn việc “lọc âm” đơn thuần. Nhưng với người dùng, phép thử thực sự vẫn sẽ nằm ở những cuộc gọi ngoài đường, trên tàu xe hay trong một quán cà phê đông người.

    (Tham Khảo: TCBC Anker soundcore AeroClip 2)

  • Analogue Pocket mở lại pre-order ngày 2/10: Cơ hội mới cho máy chơi băng Game Boy cao cấp

    Analogue Pocket mở lại pre-order ngày 2/10: Cơ hội mới cho máy chơi băng Game Boy cao cấp

    Gần năm năm sau khi ra mắt, Analogue Pocket vẫn khó mua như ngày đầu. Analogue vừa thông báo mở lại pre-order cho Pocket và Analogue Dock vào ngày 2/10/2026 lúc 11 giờ sáng giờ miền Đông Mỹ (ET). Ai kịp đặt sẽ nhận máy sau khoảng hai tuần.

    Analogue Pocket chơi trực tiếp băng Game Boy, Game Boy Color và Game Boy Advance với màn hình độ phân giải cao hơn nhiều so với máy gốc. Ảnh nguồn: Analogue Pocket

    Vẫn là hàng “cháy” sau nửa thập kỷ

    Lần restock gần nhất diễn ra vào tháng 3/2026, khi giá máy tăng thêm 20 USD vì tác động thuế quan, lên mức khoảng 240 USD (khoảng 6,2 triệu đồng). Đợt mở bán lần này giữ mức giá đó. Analogue Dock cũng được mở lại cùng lúc.

    Khác với hầu hết máy retro cầm tay hiện nay dựa trên giả lập, Pocket được thiết kế để chơi trực tiếp băng vật lý Game Boy, Game Boy Color và Game Boy Advance. Máy nâng độ phân giải lên khoảng 10 lần so với màn hình gốc và cải thiện màu sắc rõ rệt, trong khi vẫn giữ cảm giác cắm băng thật.

    Trong bài đánh giá lúc ra mắt, Engadget từng gọi Pocket là “có lẽ cách tốt nhất để sống lại kỷ nguyên vàng của game cầm tay”. Thị trường handheld đã thay đổi nhiều từ đó, nhưng trải nghiệm đưa băng Link’s Awakening gốc vào máy và thấy hình ảnh sắc nét trên màn LCD hiện đại vẫn là điểm khó thay thế.

    Ảnh nguồn: Analogue Pocket

    Ai nên xếp hàng?

    Người còn giữ bộ sưu tập băng Game Boy và muốn chơi trên phần cứng hiện đại, có hỗ trợ FPGA thay vì giả lập thuần, sẽ thấy Pocket hợp lý. Người chỉ cần chơi lại vài tựa kinh điển có thể chọn các máy giả lập giá mềm hơn, dễ mua hơn và không phụ thuộc vào đợt restock ngắn.

    Câu hỏi còn bỏ ngỏ là Analogue sẽ duy trì nhịp restock đều đặn hơn, hay Pocket vẫn tiếp tục là sản phẩm “cửa sổ bán hàng hẹp” khiến người mua phải canh giờ.

    Góc nhìn của RAW.

    Analogue Pocket minh họa rõ chiến lược khan hàng có chủ đích trong phân khúc retro cao cấp. Máy không cạnh tranh bằng số lượng lớn hay giá mềm, mà bằng trải nghiệm chơi băng gốc trên phần cứng được chế tác kỹ. Việc mở bán theo đợt giúp duy trì cảm giác khan hiếm và giảm áp lực tồn kho.

    Tín hiệu đáng chú ý nằm ở việc giá đã tăng so với lúc ra mắt và vẫn neo ở mức khoảng 240 USD sau đợt điều chỉnh thuế quan. Điều này cho thấy Analogue chấp nhận đánh đổi tệp khách rộng để giữ biên lợi nhuận và định vị premium.

    Điểm cần theo dõi là sự xuất hiện ngày càng nhiều máy handheld Android hoặc Linux giá mềm, hỗ trợ giả lập Game Boy rất tốt. Nếu người dùng chỉ quan tâm đến việc chơi lại game cũ ở chất lượng cao, các lựa chọn đó đủ dùng và dễ mua hơn. Pocket vẫn giữ lợi thế với người muốn trải nghiệm băng vật lý thật và hệ sinh thái phụ kiện Analogue. Với những ai đã chờ từ các đợt trước, ngày 2/10 là cơ hội cần chuẩn bị sẵn tài khoản và thanh toán để không bỏ lỡ cửa sổ bán hàng ngắn.

    (Tham khảo: Engadget và thông báo từ Analogue)

  • Breville Spiral Luxe: Máy pha pour-over tự động từ hạt, giá 15,6 triệu đồng

    Breville Spiral Luxe: Máy pha pour-over tự động từ hạt, giá 15,6 triệu đồng

    Pour-over vốn là cách pha đòi hỏi thời gian và thao tác: xay hạt đúng độ, đổ nước theo nhịp, kiểm soát nhiệt độ. Breville đang cố gắng rút gọn toàn bộ quy trình đó bằng Spiral Luxe Auto Pour Over – máy pha tự động từ hạt với giá khoảng 600 USD (khoảng 15,6 triệu đồng).

    Breville Spiral Luxe Auto Pour Over kết hợp máy xay burr phẳng 40mm và vòi nước xoay theo quỹ đạo xoắn ốc như barista. Ảnh nguồn: Breville

    Tự động hóa từ hạt đến tách

    Khác với nhiều máy pour-over tự động chỉ đảm nhận phần đổ nước, Spiral Luxe tích hợp máy xay với cặp burr phẳng 40mm. Người dùng cho hạt vào, chọn độ đậm và lượng cà phê, máy sẽ xay, định lượng rồi chuyển sang pha.

    Phần nổi bật nhất là vòi nước có khớp nối, di chuyển theo quỹ đạo xoắn ốc để mô phỏng thao tác dùng ấm cổ ngỗng. Hệ thống gia nhiệt được cho là đưa nước đến nhiệt độ phù hợp trong vài giây và duy trì ổn định suốt quá trình đổ. Máy có thể pha vào bình thủy tinh 20 ounce hoặc trực tiếp vào cốc.

    Màn hình và nút điều khiển cho phép chỉnh lượng, cường độ trước khi pha, đồng thời lưu công thức tùy chỉnh. Chế độ Advanced Edit mở rộng kiểm soát độ xay, tỷ lệ nước – cà phê, nhiệt độ và khoảng nghỉ giữa các lần đổ. Tính năng hẹn giờ giúp máy sẵn sàng vào khung giờ cố định mỗi sáng.

    Ảnh nguồn: Breville

    Ai thực sự cần máy này?

    Với người đã quen pour-over thủ công và muốn biến thói quen cuối tuần thành lựa chọn hàng ngày, Spiral Luxe hướng đến việc giảm thao tác mà vẫn giữ lớp kiểm soát. Với người dùng phổ thông, vẫn có các máy tự động đơn giản và rẻ hơn, dù không có máy xay tích hợp hay vòi xoắn ốc.

    Câu hỏi còn bỏ ngỏ là liệu chất lượng tách cà phê có đủ gần với pour-over thủ công tốt để biện minh cho mức giá và diện tích bàn bếp mà máy chiếm dụng.

    Góc nhìn của RAW.

    Breville tiếp tục chiến lược biến các quy trình thủ công thành thiết bị gia dụng cao cấp, giống cách hãng từng tiếp cận máy nướng bánh hay máy làm soda. Spiral Luxe không invent lại pour-over, nhưng gói toàn bộ chuỗi thao tác – xay, định lượng, đổ nước có kiểm soát – vào một máy duy nhất.

    Tín hiệu đáng chú ý nằm ở việc đặt máy xay burr phẳng vào cùng khối với hệ thống pha. Điều này giải quyết điểm ma sát lớn nhất của pour-over hàng ngày: phải xay tươi và đổ đúng kỹ thuật mỗi sáng. Nếu máy duy trì độ ổn định về nhiệt độ và phân bố nước như quảng cáo, nó có thể kéo pour-over ra khỏi nhóm “thú vui cuối tuần”.

    Điểm cần theo dõi là giá trị thực so với chi phí. Ở mức khoảng 15–16 triệu đồng, Spiral Luxe cạnh tranh với nhiều máy espresso prosumer hơn là máy nhỏ giọt thông thường. Người dùng sẽ phải cân nhắc giữa tiện lợi và việc vẫn có thể đạt kết quả tương đương bằng máy xay riêng kết hợp ấm cổ ngỗng và bình V60 với chi phí thấp hơn. Khi các bài đánh giá độc lập xuất hiện, câu chuyện sẽ rõ hơn: máy này là công cụ thực dụng cho người uống pour-over mỗi ngày, hay chủ yếu là món đồ cho người muốn tự động hóa nghi thức cà phê đặc sản.

    (Tham khảo: Engadget và thông tin từ Breville)

  • Marc Jacobs chuyển đến Takashimaya: Cửa hàng mới và BST Thu Đông 2026 với dàn fashionista Việt

    Marc Jacobs chuyển đến Takashimaya: Cửa hàng mới và BST Thu Đông 2026 với dàn fashionista Việt

    Sau gần năm năm gắn với Saigon Centre, Marc Jacobs chính thức chuyển sang địa chỉ mới tại tầng 2 Takashimaya, TP.HCM. Đêm khai trương ngày 25/9 đồng thời là dịp ra mắt bộ sưu tập Thu Đông 2026 tại Việt Nam, với sự xuất hiện của HYO, Cara, VSTRA và nhiều gương mặt quen thuộc trong cộng đồng thời trang.

    Không gian cửa hàng mới của Marc Jacobs tại Takashimaya giữ tinh thần trẻ trung với gỗ sáng màu, hệ kệ mở và logo nổi bật. Ảnh nguồn: tamsonvn

    Điểm đến mới sau năm năm ở Saigon Centre

    Sự kiện quy tụ nhiều gương mặt quen thuộc của cộng đồng thời trang và sáng tạo như VSTRA, HYO, Cara, Phương Khánh, Hồ Đông Quan, LighT, Lezii, Vi Thanh Lê, Newin, ABG Tina, Xuân Ca, Hạt Mít, và Stu. Ảnh nguồn: tamsonvn

    Cửa hàng độc lập đầu tiên của Marc Jacobs tại TP.HCM mở cửa năm 2021 tại Saigon Centre. Việc chuyển đến Takashimaya đánh dấu bước điều chỉnh vị trí trong bản đồ bán lẻ cao cấp của thành phố.

    Không gian mới tiếp tục dùng gỗ sáng màu bao phủ tường, hệ kệ mở và các đường bo mềm ở bàn trưng bày. Logo MARC JACOBS đặt nổi trên nền gỗ trở thành điểm nhận diện chính. Túi xách, phụ kiện và trang phục được bố trí theo nhóm sản phẩm để khách dễ khám phá.

    BST Thu Đông 2026 và túi The Scene

    VSTRA chọn chiếc The Tote Bag màu đen với logo Marc Jacobs nổi bật để hoàn thiện trang phục đêm sự kiện. Ảnh nguồn: tamsonvn

    Bộ sưu tập mùa này tiếp tục khai thác tỷ lệ phóng đại, phom dáng mang tính thử nghiệm và tinh thần phá cách quen thuộc của nhà mốt Mỹ. Dải sản phẩm trải từ trang phục may sẵn, giày, túi xách đến phụ kiện.

    Mẫu túi The Scene chiếm vị trí trung tâm khi được phát triển với nhiều kích thước, màu sắc và chất liệu mới. Trong đêm khai trương, túi xuất hiện ở nhiều phiên bản da, da lộn, mini và sling bag, trở thành điểm nhấn lặp lại trên trang phục của khách mời.

    Stu hoàn thiện bản phối mang cảm hứng Thu – Đông với bảng màu xám, nâu và burgundy. Ảnh nguồn: tamsonvn

    Dàn fashionista và cách phối đồ

    Sự kiện quy tụ VSTRA, HYO, Cara, Phương Khánh, Hồ Đông Quan, LighT, Lezii, Vi Thanh Lê, Newin, ABG Tina, Xuân Ca, Hạt Mít và Stu.

    HYO chọn sơ mi sọc xanh nhạt phối quần cargo, nhấn chi tiết kim loại ở cạp. Hồ Đông Quan mặc sơ mi sọc xanh, áo len cổ chữ V và jeans wash bạc, hoàn thiện bằng The Scene da lộn nâu đồng. VSTRA diện áo xuyên thấu in hoa tay phồng cùng chân váy đen và The Tote Bag đen.

    HYO trong sự kiện. Ảnh nguồn: tamsonvn

    Phương Khánh chọn blazer đen dáng dài chiết eo với chân váy ngắn đồng màu, điểm bằng The Scene trắng có chi tiết kim loại vàng. Cara kết hợp blazer đen với áo mỏng in hoa xuyên thấu và túi The Scene da nâu bóng. Nhiều khách mời khác khai thác denim, animal print, áo graphic và túi mini để tạo nhịp điệu trẻ trung, bụi bặm hoặc nữ tính tùy gu.

    Phương Khánh trong sự kiện. Ảnh nguồn tamsonvn

    Câu hỏi còn bỏ ngỏ là việc chuyển địa điểm có giúp Marc Jacobs mở rộng tệp khách hàng mới tại khu vực trung tâm, hay chủ yếu củng cố sự hiện diện với nhóm đã quen thuộc với thương hiệu.

    Góc nhìn của RAW.

    Marc Jacobs chọn thời điểm khai trương cửa hàng mới để đồng thời đẩy BST Thu Đông 2026, một cách làm quen thuộc trong ngành bán lẻ thời trang cao cấp. Việc quy tụ dàn fashionista địa phương giúp sự kiện có lớp phủ truyền thông tự nhiên hơn là chỉ dựa vào không gian cửa hàng.

    Tín hiệu đáng chú ý nằm ở việc túi The Scene được đẩy mạnh như “IT bag” của mùa. Khi một mẫu túi xuất hiện lặp lại trên nhiều trang phục khác nhau trong cùng sự kiện, thương hiệu đang thử nghiệm khả năng tạo nhận diện nhanh trong cộng đồng thời trang Việt.

    Điểm cần theo dõi là hiệu quả dài hạn của địa điểm mới. Takashimaya vốn là điểm đến của nhóm khách mua sắm cao cấp và khách du lịch. Nếu Marc Jacobs tận dụng được lưu lượng này và duy trì nhịp hoạt động cộng đồng đều đặn, cửa hàng có thể trở thành điểm chạm ổn định. Nếu chỉ dừng ở đêm khai trương ồn ào, sức hút sẽ nhanh chóng phụ thuộc vào các chiến dịch sản phẩm tiếp theo.

    Tại Việt Nam, Marc Jacobs được phân phối chính hãng bởi Công ty Quốc tế Tam Sơn.

    (Tham khảo: Thông cáo từ Marc Jacobs / Tam Sơn)

  • Trang sức Chaumet trong đời thường: Từ Song Hye Kyo đến các nàng hậu Việt

    Trang sức Chaumet trong đời thường: Từ Song Hye Kyo đến các nàng hậu Việt

    Trang sức cao cấp thường gắn với thảm đỏ và bộ ảnh được dàn dựng. Nhưng khi xuất hiện trong khung hình đời thường – sân bay, quán cà phê hay buổi dạo phố – nó đặt ra câu hỏi khác: làm sao để vẫn nổi bật mà không lấn át khí chất người đeo? Chaumet đang khai thác khoảng giao thoa ấy qua hình ảnh Song Hye Kyo và một số nàng hậu Việt.

    Từ vẻ thanh lịch của Song Hye Kyo đến phong cách đời thường của các nàng hậu Việt, Chaumet được đặt trong ngữ cảnh gần gũi hơn sân khấu. Ảnh nguồn: tamsonvn

    Khi trang sức không chỉ dành cho sự kiện

    Song Hye Kyo thường được nhắc đến như ví dụ kinh điển cho cách đeo trang sức tinh tế. Trong ảnh thời trang hay khoảnh khắc sân bay, lựa chọn của cô tạo cảm giác tự nhiên hơn là phô trương. Mỗi chi tiết vẫn đủ sức giữ ánh nhìn, nhưng không át đi trang phục giản dị.

    Ngay cả trong những khoảnh khắc vội vã tại sân bay, Song Hye Kyo vẫn có những lựa chọn trang sức tinh tế, tôn lên nét đẹp thanh lịch và sang trọng không cần cố trong trang phục giản dị. Ảnh nguồn: tamsonvn

    Xu hướng tương tự cũng xuất hiện ở các gương mặt quen thuộc với công chúng Việt. Những năm gần đây, trang sức không còn chỉ xuất hiện trong sự kiện hay bộ ảnh chính thức. Một đôi hoa tai hay chiếc nhẫn nhỏ trong khung hình đời thường có thể tạo điểm nhấn mà vẫn giữ khoảng cách vừa đủ với người nhìn.

    Công thức của các nàng hậu Việt

    Hoa hậu Phương Khánh chọn hướng trang nhã trong buổi hẹn cà phê với áo tank-top trắng và quần denim. Các mẫu từ bộ sưu tập Liens của Chaumet được dùng làm điểm nhấn, với sắc vàng hồng và kim cương tạo độ sáng nhẹ trên nền trang phục tối giản.

    Hoa hậu Phương Khánh. Ảnh nguồn: tamsonvn

    Hoa hậu Lương Thùy Linh xuất hiện với áo quây đính hoa 3D và quần âu trắng. Cô kết hợp trang sức và đồng hồ mảnh từ dòng Bee de Chaumet, kèm mặt số xà cừ. Tổng thể được kiểm soát để tránh cảm giác nặng hay “sến”, vẫn giữ nét cá tính.

    Hoa hậu Lương Thùy Linh. Ảnh nguồn: tamsonvn

    Hoa hậu Tiểu Vy gắn với hình ảnh trong trẻo. Cô kết hợp hai chiếc vòng từ Bee de Chaumet và Liens quanh cổ, ưu tiên vàng hồng và kim cương. Cách phối này nhằm tôn làn da sáng mà không tạo hiệu ứng ồn ào.

    Hoa hậu Tiểu Vy. Ảnh nguồn: tamsonvn

    Á hậu Phương Anh đi theo hướng sợi mảnh và trang phục trung tính khi dạo phố. Trang sức đóng vai trò điểm sáng nhẹ, thay vì trở thành trung tâm của toàn bộ trang phục.

    Á hậu Phương Anh áp dụng công thức phối trang sức sợi mảnh cùng trang phục trơn, màu trung tính để xây dựng vẻ ngoài nàng thơ. Ảnh nguồn: tamsonvn

    Điểm chung dễ nhận ra là ưu tiên thiết kế mảnh, tông vàng hồng và kim cương nhỏ. Cách này phù hợp với làn da châu Á và giúp trang sức hòa vào trang phục đời thường thay vì tách biệt như phụ kiện sự kiện.

    Di sản và khoảng trống đời thường

    Chaumet thành lập tại Paris năm 1780, gắn với lịch sử Hoàng hậu Joséphine. Bên cạnh các chế tác cao cấp, các dòng như Joséphine, Bee de Chaumet và Liens mở rộng khả năng sử dụng hàng ngày. Một thiết kế có thể xuất hiện trong bộ ảnh hôm nay rồi trở thành món đồ quen thuộc trong tủ trang sức ngày mai.

    Câu hỏi còn bỏ ngỏ là xu hướng “trang sức cao cấp đi cùng đời thường” sẽ duy trì được bao lâu khi người tiêu dùng ngày càng cân nhắc giữa giá trị biểu tượng và tần suất sử dụng thực tế.

    Lương Thuỳ Linh lựa chọn trang sức trong bộ sưu tập Bee de Chaumet, một lựa chọn rất khéo vì giúp tổng thể trang phục không bị “sến”, vẫn giữ được nét cá tính, kiêu sa của một nàng hậu.  Ảnh nguồn: tamsonvn

    Góc nhìn của RAW.

    Chaumet đang làm điều nhiều thương hiệu trang sức cao cấp vẫn cố gắng: kéo sản phẩm ra khỏi không gian sự kiện để gắn với nhịp sống thường nhật. Việc dùng hình ảnh Song Hye Kyo và các nàng hậu Việt giúp thông điệp dễ tiếp cận hơn với công chúng châu Á, nơi vẻ đẹp thanh nhã thường được đánh giá cao hơn sự phô trương.

    Tín hiệu đáng chú ý nằm ở công thức phối đồ khá nhất quán: trang phục trơn, màu trung tính hoặc tối giản, trang sức sợi mảnh và tông vàng hồng. Cách này giảm rủi ro “lấn át” nhưng cũng dễ trở thành khuôn mẫu nếu không có thêm lớp cá tính riêng từ người đeo.

    Điểm cần theo dõi là ranh giới giữa gợi ý phong cách và nội dung mang tính quảng bá. Khi trang sức được đặt đúng trong ngữ cảnh đời thường, nó có thể trở thành phần mở rộng tự nhiên của gu thẩm mỹ cá nhân. Nếu chỉ dừng ở việc gắn logo thương hiệu lên các khung hình đẹp, sức thuyết phục sẽ nhanh chóng giảm. Với người tiêu dùng ngày càng tinh tế, giá trị cuối cùng vẫn nằm ở chỗ món đồ có thực sự được đeo lại nhiều lần hay không.

    (Tham khảo: Nội dung từ Chaumet)

  • HP OmniBook 5: Laptop OLED giá 699 USD, pin 42 giờ, mỏng hơn cả MacBook Neo

    HP OmniBook 5: Laptop OLED giá 699 USD, pin 42 giờ, mỏng hơn cả MacBook Neo

    Phân khúc laptop khoảng 700 USD đang nóng trở lại khi Apple có MacBook Neo. HP đáp trả bằng OmniBook 5 – máy Windows trang bị màn OLED, pin được công bố lên tới 42 giờ và thân mỏng nhẹ, giá khởi điểm 699 USD (khoảng 18,1 triệu đồng).

    HP OmniBook 5 14 inch với màn OLED cảm ứng, thân mỏng khoảng 11,8 mm và trọng lượng khoảng 1,16 kg. Ảnh nguồn: HP

    OLED ở mức giá dễ tiếp cận

    OmniBook 5 nổi bật ngay từ màn hình. Máy dùng tấm nền OLED 14 inch, bản phổ biến là 1.920 x 1.200 cảm ứng, phủ 100% DCI-P3, độ sáng khoảng 300 nits. Một số cấu hình cao hơn hướng tới tấm 2.5K. Bản lề linh hoạt 180 độ cho phép mở phẳng hoàn toàn.

    So với nhiều laptop cùng tầm giá vẫn dùng LCD, việc đưa OLED xuống mức 699 USD là điểm HP muốn nhấn mạnh. Đối thủ gần nhất về màn OLED giá mềm từng được nhắc đến là Acer Swift Go 16 AI.

    Ảnh nguồn: HP

    Cấu hình và thời lượng pin

    Máy dùng chip Intel dòng Core 5 hoặc lên tới Core 7, kèm NPU tích hợp hỗ trợ các tác vụ AI trên thiết bị. Bản tiêu chuẩn đi kèm 8GB RAM và SSD 256GB – mức đủ dùng nhẹ nhưng dễ trở thành điểm nghẽn nếu mở nhiều tab hoặc xử lý file lớn. Có tùy chọn nâng RAM và dung lượng lưu trữ.

    Pin được HP công bố lên tới 42 giờ khi phát video cục bộ. Đây là con số trong điều kiện lý tưởng; khi chạy phần mềm nặng, thời gian thực tế sẽ ngắn hơn đáng kể. Máy hỗ trợ sạc nhanh, có hai cổng USB-C, HDMI, camera FHD IR và micro kép.

    Về thiết kế, OmniBook 5 dày khoảng 11,77 mm và nặng hơn 2,5 pound (khoảng 1,16 kg) – được cho là nhẹ hơn cả MacBook Neo cùng tầm giá. Có bốn màu để lựa chọn.

    Thời điểm bán và định vị

    HP cho biết OmniBook 5 sẽ lên kệ trong tháng 10/2026, chưa công bố ngày cụ thể. Sản phẩm hướng đến người dùng Windows cần máy mỏng nhẹ, màn hình đẹp để xem nội dung và làm việc cơ bản, thay vì cấu hình mạnh cho chỉnh sửa nặng.

    Câu hỏi còn bỏ ngỏ là hiệu năng thực tế của bản 8GB RAM và độ bền pin khi dùng hỗn hợp trình duyệt, văn phòng và AI sẽ ra sao so với con số quảng cáo.

    Góc nhìn của RAW.

    HP đang tận dụng làn sóng laptop giá mềm sau khi Apple mở phân khúc khoảng 700 USD. Việc trang bị OLED và thân mỏng nhẹ giúp OmniBook 5 không chỉ cạnh tranh bằng giá, mà còn bằng trải nghiệm nhìn và cầm nắm – hai yếu tố người dùng cảm nhận ngay.

    Tín hiệu đáng chú ý nằm ở cổng kết nối. So với một số máy mỏng cùng tầm chỉ có USB-C, việc giữ HDMI và hai USB-C đầy đủ chức năng giúp máy linh hoạt hơn khi kết nối màn hình ngoài hay phụ kiện.

    Điểm cần theo dõi là cấu hình gốc. 8GB RAM và 256GB SSD ở năm 2026 dễ trở thành hạn chế nhanh chóng. Nếu người dùng chỉ xem phim, soạn thảo và duyệt web, máy đủ dùng. Nhưng nếu cần đa nhiệm nhiều hơn, việc nâng cấp ngay từ đầu sẽ đẩy giá lên đáng kể, làm mất lợi thế so với các lựa chọn khác. Pin 42 giờ nghe ấn tượng, nhưng chỉ khi các bài kiểm tra độc lập xác nhận được mức dùng thực tế ổn định, OmniBook 5 mới thực sự tạo khoảng cách rõ với đối thủ cùng phân khúc.

    (Tham khảo: Engadget và thông tin từ HP)

  • Tory Burch Bunny Knot: Khi một nút thắt trở thành ngôn ngữ thiết kế

    Tory Burch Bunny Knot: Khi một nút thắt trở thành ngôn ngữ thiết kế

    Một chiếc ghế da cũ, vài nút thắt trên bề mặt và một bộ sưu tập túi mới. Với Tory Burch, cảm hứng cho Bunny Knot bắt đầu từ một chi tiết rất nhỏ.

    Yuqi Song full look. Ảnh: Tory Burch

    Trong vài mùa gần đây, sự sang trọng không còn nhất thiết phải được nhận ra từ một logo lớn. Chất liệu, phom dáng và cách một món đồ được hoàn thiện đang trở thành những dấu hiệu đáng chú ý hơn.

    Tory Burch tiếp cận xu hướng này bằng Bunny Knot, bộ sưu tập lấy cảm hứng từ kỹ thuật chần nút trên một chiếc ghế da cổ điển trong ngôi nhà của nhà sáng lập tại Antigua.

    Từ chiếc ghế cổ điển đến Bunny Knot

    Chiếc ghế từng thuộc về Rachel “Bunny” Lambert Mellon, nhà sưu tầm nghệ thuật và nhà từ thiện người Mỹ. Trên bề mặt ghế, những điểm thắt nhỏ tạo nên kết cấu chần đặc trưng của nội thất cổ điển.

    Charlene Choi x Bunny Knot Crescent Bag. Ảnh: Tory Burch

    Tory Burch không đưa chi tiết này lên túi theo cách đơn thuần như một họa tiết trang trí. Các nút thắt trở thành một phần cấu trúc của Bunny Knot, đi cùng những đường chần tạo chiều sâu cho bề mặt da.

    Đây cũng là điểm khiến bộ sưu tập khác với cách một chiếc túi thường tạo dấu ấn bằng logo hoặc phần cứng. Nhìn gần, câu chuyện nằm ở chính cách bề mặt được xử lý.

    Bunny Knot được phát triển thành nhiều kiểu dáng, từ ví cầm tay, túi đeo vai đến mẫu hình bán nguyệt. Các thiết kế xuất hiện trong chiến dịch TORY STORIES cùng Song Yuqi, Charlene Choi, Melinda Wang, Ma Yili và You Tianyi.

    Khi kỹ thuật thủ công trở thành điểm nhận diện

    Ở Bunny Knot Shoulder Bag, Ma Yili lựa chọn phiên bản có bề mặt chần ô lớn. Tại mỗi giao điểm là một nút thắt nhỏ, tạo cảm giác bề mặt được xử lý như một lớp đệm mềm thay vì chỉ đơn thuần là da túi.

    Phiên bản runway của mẫu túi này sử dụng quai xách bằng da. Trong khi đó, phiên bản thương mại kết hợp thân da mềm với quai dây xích ánh vàng. Sự tương phản giữa bề mặt giàu tính thủ công và phần kim loại hiện đại giúp thiết kế đứng giữa hai thái cực: cổ điển nhưng không quá hoài niệm.

    Bunny Knot Bag. Ảnh: Tory Burch

    Bunny Knot Crescent tiếp tục phát triển ý tưởng đó theo một hướng khác. Thân túi có dáng bán nguyệt, sử dụng da cừu mềm hoặc da lộn, với các ô chần hình quả trám và những điểm thắt chữ thập chạy xuyên suốt bề mặt.

    Nhìn tổng thể, các nút thắt không đứng riêng như một chi tiết trang trí. Chúng tạo thành nhịp điệu cho toàn bộ thân túi, đồng thời gợi lại món nội thất đã khởi đầu ý tưởng.

    Một cách khác để kể câu chuyện về đồ xa xỉ

    Điểm đáng chú ý của Bunny Knot không nằm ở việc Tory Burch tìm được một nguồn cảm hứng cổ điển. Điều thú vị hơn là cách thương hiệu biến một chi tiết rất nhỏ thành đặc điểm nhận diện xuyên suốt bộ sưu tập.

    Mei Ting x Bunny Knot Shoulder Bag. Ảnh: Tory Burch

    Một nút thắt có thể tạo ra kết cấu. Những đường chần biến kết cấu đó thành phom dáng. Và khi câu chuyện phía sau được giữ lại, món phụ kiện không chỉ còn là một chiếc túi có bề mặt cầu kỳ.

    Đó cũng là cách những giá trị thủ công đang có thêm đất diễn trong thời trang cao cấp. Người dùng không nhất thiết phải nhìn thấy logo để nhận ra một thiết kế có câu chuyện.

    Tại Việt Nam, Tory Burch được phân phối chính hãng bởi Công ty Quốc tế Tam Sơn.

    Melinda Wang cùng Bunny Knot. Ảnh: Tory Burch

    Góc nhìn của RAW.

    Bunny Knot cho thấy một hướng tiếp cận khá rõ của Tory Burch: tạo dấu ấn bằng chi tiết thay vì tăng mức độ phô trương. Một chiếc nút thắt vốn rất nhỏ, nhưng khi được đưa vào cấu trúc của túi, nó đủ để trở thành ngôn ngữ riêng.

    Điểm đáng giá nằm ở sự nhất quán. Từ cảm hứng nội thất, kỹ thuật chần đến các kiểu dáng khác nhau, bộ sưu tập vẫn giữ được một đặc điểm nhận diện chung.

    Trong một thị trường mà nhiều thiết kế dễ bị cuốn vào cuộc đua logo và xu hướng ngắn hạn, cách kể chuyện bằng chất liệu và kỹ thuật có lẽ chậm hơn. Nhưng cũng vì thế, nó có cơ hội sống lâu hơn một mùa mốt.

    (Tham khảo: TCBC Tory Burch Union Square)

  • Amazon làm mới toàn bộ dòng Kindle 2026: Mỏng hơn, nhẹ hơn, thêm bản nhôm và màu mới

    Amazon làm mới toàn bộ dòng Kindle 2026: Mỏng hơn, nhẹ hơn, thêm bản nhôm và màu mới

    Amazon vừa công bố thế hệ Kindle mới trên toàn bộ các phân khúc, từ bản entry-level đến Paperwhite và Colorsoft. Điểm chung là thiết kế màn hình flush không còn viền lõm, thân máy mỏng hơn, nhẹ hơn và có thêm tùy chọn mặt lưng nhôm cùng nhiều màu sắc mới.

    Dòng Kindle 2026 chuyển sang thiết kế màn hình phẳng, thân mỏng 6,8 mm và bổ sung phiên bản nhôm cao cấp hơn. Ảnh nguồn: Amazon

    Kindle cơ bản: Nhỏ gọn hơn bao giờ hết

    Bản Kindle 6 inch được Amazon gọi là “bỏ túi nhất” từ trước đến nay. Máy dày 6,8 mm (mỏng hơn 1 mm so với thế hệ trước), nặng 140 gram. Thời lượng pin lên tới 6 tuần, mở sách nhanh hơn 30%. Bộ nhớ 16GB, giá từ 150 USD (khoảng 3,9 triệu đồng) với quảng cáo trên màn hình khóa. Có hai màu: Ube (tím khoai môn Philippines) và Graphite.

    Lần đầu tiên, Kindle cơ bản cũng có phiên bản mặt lưng nhôm. Bản này nặng hơn khoảng 20 gram, bộ nhớ 32GB, giá khoảng 190 USD (khoảng 4,9 triệu đồng), có màu Alpine Sky Aluminum và Seaglass Green Aluminum. Amazon cho biết dùng 80% nhôm tái chế.

    Ảnh nguồn: Amazon

    Paperwhite: Pin dài, tương phản cao hơn

    Kindle Paperwhite mới mỏng và nhẹ hơn, vẫn chống nước, có đèn ấm điều chỉnh được. Pin lên tới 12 tuần. Amazon khẳng định đây là Paperwhite có màn hình lớn nhất và tỷ lệ tương phản cao nhất trong dòng. Bản tiêu chuẩn 16GB giá từ 200 USD (khoảng 5,2 triệu đồng), màu Graphite.

    Paperwhite Signature Edition thêm khoảng 50 USD (khoảng 6,5 triệu đồng), gồm mặt lưng nhôm, 32GB, đèn tự điều chỉnh, sạc dock và cử chỉ chạm đôi để lật trang. Có màu Graphite và Seaglass Green.

    Colorsoft: Màu sắc đến sát cạnh

    Ảnh nguồn: Amazon

    Kindle Colorsoft được thiết kế lại màn hình để màu sắc kéo sát cạnh và cải thiện độ rõ. Bản cơ bản 16GB giá từ khoảng 290 USD (khoảng 7,5 triệu đồng), màu Graphite. Signature Edition khoảng 320 USD (khoảng 8,3 triệu đồng) với mặt lưng nhôm, 32GB, đèn tự điều chỉnh, sạc dock và chạm đôi lật trang. Có thêm màu Fig.

    Cả ba dòng đều có phiên bản Kids kèm ốp dành cho trẻ và gói Amazon Kids+, giá khởi điểm khoảng 180 USD.

    Tình trạng bán và cảm nhận thực tế

    Kindle cơ bản và bản nhôm đã bán tại Mỹ và nhiều thị trường khác. Paperwhite và Colorsoft mở pre-order, dự kiến giao cuối tháng 10/2026.

    Trong buổi trải nghiệm tại New York, biên tập viên Engadget ghi nhận màu Ube đẹp thực tế, bản nhôm mát tay và mỏng nhẹ. Máy phản hồi nhanh khi lật trang và chuyển giao diện. Texture sơn trên một số mẫu nhựa có cảm giác hơi sần hơn thế hệ trước, dù Amazon cho biết lớp sơn mềm tương tự.

    Câu hỏi còn bỏ ngỏ là mức cải thiện thực tế của màn hình Colorsoft có đủ để thuyết phục người dùng chi thêm tiền so với Paperwhite đen trắng truyền thống hay không.

    Góc nhìn của RAW.

    Amazon đang làm mới Kindle theo hướng tinh chỉnh trải nghiệm cầm nắm và thẩm mỹ nhiều hơn là thay đổi lớn về công nghệ e-ink. Việc bỏ viền lõm, làm mỏng máy và thêm bản nhôm giúp dòng sản phẩm trông hiện đại hơn, đồng thời tạo phân tầng rõ giữa bản nhựa và bản cao cấp.

    Tín hiệu đáng chú ý nằm ở việc giữ mức giá tương đối ổn định sau đợt tăng giá trước đó, đồng thời mở rộng tùy chọn màu và chất liệu. Điều này phù hợp với chiến lược kéo người dùng nâng cấp theo cảm giác cầm và ngoại hình, chứ không chỉ dựa vào thông số màn hình.

    Điểm cần theo dõi là khả năng cạnh tranh với các máy đọc sách hỗ trợ EPUB mở và ứng dụng linh hoạt hơn từ Kobo hay BOOX. Kindle vẫn mạnh về hệ sinh thái Amazon, nhưng nếu người dùng ngày càng muốn tự do định dạng sách, những cải tiến về độ mỏng và màu sắc có thể chưa đủ để giữ chân nhóm đọc đa nguồn. Với mức giá từ khoảng 3,9 triệu đồng, bản cơ bản vẫn là lựa chọn dễ tiếp cận nhất để bước vào hệ Kindle.

    (Tham khảo: Engadget và thông tin từ Amazon)